2 - 9 of 9
rss atomLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
  • Sundin, Mathilda
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Barns sångimprovisation: Om att utforska kreativitet genom lek2020Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The aim of this study is to examine how children explore musicality through their play.

    Participant observation, audio and video recordings and children’s reflections through talking

    and drawing were methods combined and used to collect empirical data. The observations

    took place in the home of two children, who were five and six years old. The children came

    up with songs while playing and explored musicality and creativity through improvised

    singing. The results have been interpreted using concepts from Vygotsky's cultural-historical

    perspective. The participating children made use of what they already knew and had

    experienced before while making up their songs. At the same time they inspired and imitated

    each other. The songs showed signs of the children’s knowledge and learning about structures, 

    intervals and rhythms while singing and playing. Their knowledge and learning was indicated

    by how they explored musicality through imitation, interaction and inspiration. Play enabled

    the children to explore voice, body and creativity by adopting different roles and perspectives.

    They worked out frameworks while playing. The frameworks the children suggested inspired

    them to come up with songs where they playfully challenged their tonality, vocal range and

    storytelling abilities while singing. Singing and movement had a strong connection while

    communicating and exploring musicality.

  • Olsson, Elin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Att stärka självförtroende och motivation hos elever i kulturskolan2020Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete undersöks lärare vid kulturskolans syn på begreppen självförtroende och motivation samt hur de arbetar för att främja detta hos sina elever. Studien genomfördes på en kulturskola i Sverige, där 20 pedagoger deltog. I fyra fokusgrupper diskuterade informanterna fyra frågor. Gruppdiskussionerna spelades in med hjälp av ljudupptagning som senare låg till grund för analysen.Undersökningen visade att kommunikation var den mest betydande faktorn för fungerande undervisning och för att lärare och elev ska förstå varandra så bra som möjligt. Inom de frågor som ställdes till informanterna vid undersökningstillfället, återkom resonemanget att alla elever är unika. Det krävs därför av pedagogerna att undervisningen utgår från att varje enskild elev ska känna sig bekräftad och sedd. För att eleverna ska kunna skaffa sig det mod som krävs för att våga behöver miljön i klassrummet vara tillåtande och innefatta uppgifter på rätt nivå för att undvika känslor av misslyckande hos eleven. Intresset hos elever frambringas genom lustfyllda aktiviteter, en vilja att lära sig samt engagerade lärare. Genom att eleverna ingår i ett sammanhang där de får spela med andra och trivas i gruppen skapas en plattform att växa och stärkas på.

  • Schröder, Malin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Språkkör som medel för språkutveckling: Om körundervisning i det flerspråkiga klassrummet2020Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats undersöks hur körsång kan användas som verktyg för språkutveckling. Syftet är att undersöka på vilka sätt en spåkkör kan vara en tillgång i deltagarnas språkutveckling i ett andraspråk (svenska). För att undersöka detta har en observation av en körlektion med en språkkör gjorts, samt intervjuer med både körledare och deltagare. Resultaten visar att kören hjälper deltagarna att utveckla svenskan, men att den också ger flera andra positiva aspekter. Exempelvis känner sig deltagarna glada när de sjunger, de känner styrka och trygghet från den övriga gruppen, och en av deltagarna berättar att kören och sången är viktig för hennes personliga utveckling. Det visar sig också att kören blir en plats där deltagarna får träffa andra personer som är på väg in i det svenska samhället, vilket kan bidra till att man hjälper varandra. Slutsatsen är att en språkkör kan vara ett bra verktyg för att lära sig svenska, då sång både är ett bra verktyg för att träna språk, och kören också ger tillfälle för deltagarna att lära känna nya personer som får mötas i både en fysisk, social, mental och musikalisk gemenskap.

  • Olsson, Viktor
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Medveten röstuppvärmning för körsångare: Uppvärmning och uppsjungning – hur påverkar det körer?2020Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    En god röstvård inom vokal musik börjar med medvetenhet och förståelse för vikten av uppvärmning och uppsjungning. Följande studie behandlar dessa begrepp inom körsammanhang, utifrån ett kollektivt perspektiv. Dess syfte är att undersöka vilken roll den kollektiva uppvärmningen i kör spelar, vilken påverkan den har för körklangen samt sångarnas hälsa och välmående både som individer och som grupp. Studien delar in uppvärmning i tre kategorier; Körsång, Hälsa och Gemenskap utifrån Thomas Caplins (2000) sju underrubriker till repetitionsförberedelse. Forskningsunderlaget baseras på en kvantitativ enkätundersökning med utgångspunkt i uppvärmning och uppsjungning i kör. Som ett kvalitativt komplement till enkäten och studien genomfördes fyra olika ljudupptagningar på ett körstycke. Detta stycke spelades in fyra gånger under en och samma repetition och mellan varje tagning fick kören utöva någon form av förberedelse av musiken. Inspelningarna jämfördes senare med varandra i ett datorbaserat ljudbehandlingsprogram, i vilket det gick att både visuellt och audiellt observera likheter och skillnader mellan tagningarna. Resultatet visar att uppvärmning och uppsjungning har verkan på den musikaliska slutprodukten och att majoriteten av de tillfrågade i enkätundersökningen ansåg att kollektiv uppvärmning främst syftar till att utveckla sångarnas gehör och stärka körens gemensamma klang framför att förebygga slitage och skärpa körens närvaro.

  • Svensson, Joel
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Att spela elgitarrsolo i ensemble inom gymnasiets estetiska program: En intervjustudie av fyra elgitarristers upplevelser av ensemblesituationer2020Independent thesis Basic level (professional degree), 210 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Summary

    The purpose of this study was to investigate, analyze and describe the experiences of electric guitar students playing in an ensemble setting in the upper secondary school arts program. In order to achieve this purpose I interviewed four electric guitar students to see how their experiences differed. The study is based on a hermeneutic perspective, in which a representative sample of both female and male electric guitar students where chosen in order to account for differences experienced across genders. The results show that all students are positive and want to take a guitar solo, but some informants feel that it is difficult to take the right amount of "musical space" in the ensemble. The extent of the challenge students are willing to take on and the degree of self-preparation perceived to be necessary before entering the ensemble sessions and taking a solo differs amongst informants. Important conclusions include that students like to play songs in which their instrument has an active and important role so that they feel they are making a meaningful contribution to the ensemble. Furthermore, all students believe that if they learn to find their way all over the neck they will be able to play a better solo. The girls in the study feel that they lack contemporary female role models that play guitar.

  • Mannberg, Mikael
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Motorik ur ett gitarrpedagogiskt perspektiv2020Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • Theorell, Töres
    et al.
    Karolinska Institutet.
    Kowalski, Jan
    Bojner Horwitz, Eva
    Royal College of Music in Stockholm; Karolinska Institutet .
    Music listening as distraction from everyday worries2019In: Nordic Journal of Arts, Culture and Health, ISSN 2535-7913, Vol. 1, no 1, p. 35-46Article in journal (Refereed)
    Abstract [en]

    Background: Anecdote suggests that listening to music can help to distract from worries about ongoing life problems.

    Purpose: In this study we examine the phenomenon and ask, to what extent does music listening alleviate worry, and under what circumstances? Our focus was on the immediate temporary effects.

    Methodology: We performed four pilot experiments with audiences comprised of different ages and backgrounds of musical experience. As part of these experiments, we constructed a visual analogue scale (VAS) to assess “daily worry” together with the three other dimensions of tiredness-arousal, sadness-happy and anxiety-calmness. Participants were asked to listen to live classical music and to fill out the VAS before and after assessments. The experiments enabled us to examine the similarities and differences among audiences of different ages and music experience with regard to the capacity for music to distract them from their worries, what we term ‘worry distraction’.

    Findings: In the different listening situations, the self-rating of daily worries decreases after listening to live, high-quality professional performances of classical music. In our experiments, previous experience of classical music does not have a significant effect on decreased worry while listening. University level education in general, however, is associated with an increased effect. This prompts a discussion regarding the role education plays as a determinant for health – including the relationship between experiences of music in relation to health.

    Originality: It is striking that live classical music could affect daily worries of people across different age groups evaluated with our simple and easily distributed Visual Analogue Scale. This could therefore be recommended for evaluations in other contexts.

  • Theorell, Töres
    et al.
    Department of Music, Pedagogy and Society, Royal College of Music.
    Bojner Horwitz, Eva
    Department of Music, Pedagogy and Society, Royal College of Music; Department of Clinical Neuroscience, Karolinska Institutet.
    Emotional Effects of Live and Recorded Music in Various Audiences and Listening Situations2019In: Medicines, ISSN 2305-6320, Vol. 6, no 1, article id 16Article in journal (Refereed)