Detta examensarbete innefattar en utforskning om mitt arbete med immersivt ljud och hur det har påverkat min konstnärliga praktik som musikproducent. Utforskningen görs genom en analys av tre delstudier bestående av en 360-video som spelades in i S:t Jakobskyrkan i Stockholm, en VR upplevelse i en virtuell kopia av Nathan Milsteinsalen på Kungliga Musikhögskolan, samt en komposition som producerades med Dolby Atmos. Slutsatsen som dras är att arbetet har påverkat min konstnärliga praktik genom att ge mig nya insikter på komponerande, inspelning, och mixning. Slutligen ges förslag på fortsatta studier om audiovisuella metoder för immersiv musikproduktion samt nya infallsvinklar på stereomixning som är informerade av immersivt ljud.

This thesis examines how working with immersive audio has affected my artistic practice as a music producer. It does so by examining the insights gained during the production of three case studies consisting of a 360-video recorded at Saint James’s Church in Stockholm, Sweden, a Virtual Reality (VR) experience in a 3D replica of Nathan Milstein Hall at the Royal College of Music in Stockholm, as well as a composition produced using Dolby Atmos. The paper concludes that working with the case studies has changed my artistic practice by leading to new insights in the areas of composing, recording, and mixing. The paper also suggests future studies into the use of audiovisual approaches to immersive music production as well as considerations for stereo mix techniques based on insights gained from immersive audio.