Ändra sökning
Avgränsa sökresultatet
12 1 - 50 av 85
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Träffar per sida
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sortering
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
Markera
Maxantalet träffar du kan exportera från sökgränssnittet är 250. Vid större uttag använd dig av utsökningar.
  • 1.
    Aall-Campbell, Linnea
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examenskonsert & stilanalys.: Ta plats? Reflektion över examenskonsert & Stilanalys - Olav Luksengård Mjelva2012Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 2.
    Abelli, Sunniva
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    How to become a musical super-tool?: To play, dance and sing with the nyckelharpa2016Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 3.
    Abelli, Sunniva
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Röst och stråke: en analys av och jämförelse mellan tre folkmusikers ackompanjemang av sin egen sång2013Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 4.
    Ahlbäck, Sven
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik. Kungliga Musikhögskolan, Stockholm.
    Den nordiska vallåtens tonspråk2019Ingår i: Fäbodlandskap och vallmusik / [ed] Jennie Tiderman-Österberg, Falun: Dalarnas Fornminnes och Hembygdsförbund , 2019, 1, s. 115-119Kapitel i bok, del av antologi (Övrig (populärvetenskap, debatt, mm))
    Abstract [sv]

    Artikeln presenterar musikaliska egenskaper i traditionell fäbodmusikens i Sverige, med fokus på vallmusikens tonalitét, melodik och form. Artikeln sammanfattar ny forskning i fäbodmusikens tonspråk på ett enkelt sätt och nya rön baserade på unika  korpusstudier med metoder hämtade från modern kognitiv musikforskning ställs i relation till tidiga musikvetenskapliga studier av ämnet.

  • 5.
    Ahlbäck, Sven
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik. Kungliga Musikhögskolan, Stockholm.
    Melody Beyond Notes: A Study of Melody Cognition2004Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    Abstract Melody beyond notes - a study of melody cognition Keywords: Melody, Cognition, Melodic segmentation, Melodic Parallelism, Pitch Structure,

    Meter, Rhythm, Grouping, Swedish Folk Music, Music Theory, Computer-aided analysis This thesis is a music theoretical approach to cognition of surface structure in monophonic melodies. It can briefly be described as a study into what extent we may acquire a common experience of melodic structure, such as phrase structure, only from listening to a melody. More precisely, this work concerns the question as to whether a cognitively based method of analysis can provide analyses of melodic surface structures in different styles that

    will concur with listeners’ conceptions better than chance. In order to investigate this question a general model of melody cognition was

    developed, relying primarily on a few general cognitive principles. The model was designed to be general in the sense that it should apply to any style for which the concept of melody is relevant. This model provided the framework for a computer-aided method of analysis, which performs analysis of different aspects of melodic surface structure based on information of relative pitch and temporal information only. These aspects involve: Categorical perception of pitch and duration at basic levels, such as context-sensitive quantization and melodic pitch categorization; Analysis of metrical and non-metrical temporal structures, e,g. heterometric structures; phrase and section structure, including analysis of structural implications of melodic similarity, structural hierarchy and symmetry. This development has required new theoretical concepts and methods to be created, e.g. regarding the relationship between rhythm and meter, some of which are presented for the first time is this thesis.

    In order to evaluate the performance of the model a series of listener tests were performed, which together with corpuses of musical notations from different styles, constituted the reference material of the study. This material has included Scandinavian folk music styles and Western classical music, but also examples of Eastern European folk music, Middle East and Indian Classical music, Jazz and Western popular song.

    The results of these tests indicated that melody can be conceived differently by people even within a limited cultural sphere. But the results also suggested that this variability is possible to model by a rule-based method of analysis, since the predictions given by the model generally were well above chance level. It is herein suggested that variability in grouping conception to a considerable degree can be accounted for in terms of start- and end-oriented grouping preference. Moreover, the results also indicate that important aspects of even culturally foreign music can be conveyed, also in limited melodic stimuli.

    Generally, the results support the assumption of a general cognitive framework for melodic surface structure. This might be interpreted as to indicate that, metaphorically speaking; melody may indeed be a universal ‘language’, but one which we all understand in our own way.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 6.
    Ahlbäck, Sven
    et al.
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Rosenberg, SusanneKungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.Misgeld, OlofKungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.Hjalmarsson, JonasKungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.Berndalen, PetterKungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.Marsden, BridgetKungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.Willman, PernillaKungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Frisell, Ellika (Upphovsman)
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Karlsson, Eva (Formgivare av omslag, etc.)
    1976-2006, 30 år med Folkmusik på KMH2009Samlingsverk (redaktörskap) (Övrigt vetenskapligt)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 7.
    Ali Shaker, Alex Ali
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete Saz: stilanalysarbete Mohamed Abdelkarim- Bizqens prins2016Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Sammanfattning 

    Efter att ha skrivit biografin om Mohamad Abdelkarim och analyserat hans olika stilar genom att skriva noter till melodierna så har jag förstått ännu mer varför Mohamad anses vara en av dem som genom historien haft bäst teknik och känsla för sitt instrument, Bizq. Han behärskade instrumentet och var väldigt självsäker i sin musik. Han hade rest runt, bekantat sig med många olika kulturer och tagit influsenser av respektive kultur, vilket gör honom till en unikt mångsidig instrumentalist och komponist. Jag har lärt mig mycket teknik om instrumentet genom att försöka spela låtarna som Mohamad gjorde. 

    Ladda ner fulltext (pdf)
    Examensarbete Saz
  • 8.
    Andersson, Ditte
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Biomekanik och ergonomi i samband med spel på nyckelharpa: en inledande studie2012Rapport (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [sv]

    1974 publicerades boken The Teaching of Action in String Playing av Paul Rolland. Boken re- dovisade ett forskningsprojekt där man visade att rörelseträning, skapad för att befria ele- ven från överdriven spänning, på lång sikt kommer att resultera i snabbare inlärning och bättre utförande i frågan om att spela fiol. I bokens teorikapitel redovisas principerna för effektiva och avspända rörelser i samband med fiolspel. I det forskningsprojekt som utgör grunden för föreliggande uppsats, var avsikten att göra förberedande undersökningar för att så småningom kunna studera hur man kan överföra dessa principer till spel på nyckelhar- pa.En stor del av arbetet ägnades åt att utveckla en bra metod för att, medelst videofilmning, studera hur nyckelharpsspelare rör sig, samt att strukturera och klassificera de olika rörelser spelaren utför. Detta utvecklingsarbete resulterade i en plan över vilka rörelser som ska studeras och från vilka vinklar dessa ska filmas, samt konkret material, i form av listor och protokoll, som ska användas vid vidare studier. En liten del av tiden äg- nades också att åt att fundera hur modern videoteknik kan användas för att manipulera de färdiga filmerna, t.ex. med användandet av ultrarapid och grafiklager, i syfte att åskådlig- göra de rörelser som studeras.Ett urval av rörelserna i den fullständiga planen filmades och studerades se- dan. Dessa är instrumenthållning (som kan betraktas som en rörelse på så vis att den inne- bär ett balanserande av instrumentet), helkroppsrörelse i stående samt sittande position, samt start- och avslutningsrörelser. Fem stycken professionella spelare filmades och stude- rades. Deras rörelsemönster kunde sedan, i viss mån, jämföras med ett privat material med inte lika skickliga spelare. Generellt kunde en klar koppling ses mellan spelskicklighet och rörelsemönster, på så vis att de skickliga spelarnas rörelser i högre grad ansluter sig till de principer som redogörs för i Paul Rollands bok.En specialist på biomekanik konsulterades också, för att diskutera de olika spelarnas rörelsebeteenden. Denna konsultation resulterade i att författarens iakttagelser bekräftades och underbyggdes med konkreta fakta om människans rörelseapparat.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 9.
    Andersson, Hanna
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Bondpolska i Uppland och Gästrikland: en jämförelse mellan fem spelmän2012Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 10.
    Andersson, Hanna
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för musik, pedagogik och samhälle. Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Manliga och kvinnliga förebilder - spelar det någon roll?: genus, förebilder och motivation hos folkhögskolestudenter med inriktning folkmusikfiol2014Studentarbete övrigt, 5 poäng / 7,5 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 11.
    Bergström, Isak
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Vaggvisa till nationalismen: Stilanalys. Jämförelse: Tre ikoniska, men synnerligen olika, dragspelare av vår tid.2018Självständigt arbete på grundnivå (konstnärlig kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Vaggivsa till nationalismen
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Stilanalys. In i ungdomen, efter Bryggarn
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Stilanalys. Marias brudpolska
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Stilanalys. Pelles Rullpolska m Hjerp-Erik
    Ladda ner (pdf)
    Stilanalysen, schematisk jämförelse
  • 12.
    Bjärnborg, Marika
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete fiol: Examenskonsert Marika Bjärnborg & Stilanalys: Stämspel - Ole Hjort & Sven Ahlbäck2019Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 13.
    Bondesson, Jonathan
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete Gitarr: Examenskonsert & Granaínas, stilanalys av en flamenco palo2016Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Examensarbete
    Ladda ner (wav)
    Granaínas 1
    Ladda ner (wav)
    Granaínas 2
    Ladda ner (wav)
    Granaínas 3
    Ladda ner (wav)
    Paco Cortés - Intro
  • 14.
    Bondesson, Jonathan
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Hör Färger och Se Ljud: Vad händer när jag kombinerar flamencogitarr och film i ett live-framträdande?2018Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    Hear Color and See Sound - What happens when I combine flamenco guitar and film in a live performance?

    This master thesis explores the combination of two art forms. The purpose is to use live projections to enhance my guitar composition with movie. My research question is: what happens when I combine flamenco guitar and film in a live performance? I explore if visual qualities add a deeper meaning to my instrumental music by experimenting with color science and video telling/editing techniques. I’ve tested through surveys and live performances if the audience perceive my music differently, by showing contrasting footage or footage that synchronize with my musical compositions. Resulting in an exam concert where I control the prerecorded video compositions with a touch screen interface through the video-jockey software Resolume, while also performing the music (which have been timed for the videos) live together with a flamenco singer and dancer.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 15.
    Brodin, Gusten
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete fiol: Examenskonsert Gusten Brodin & Stilanalys: Bengt Löfberg2019Självständigt arbete på grundnivå (konstnärlig kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 16.
    Cochrane, Robin
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Reflektion över examenskonsert. Takamba: stilanalysarbete2014Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
  • 17.
    Demir, Zafer
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Dengbêj Tradition: från inspiration till improvisation2013Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
  • 18.
    Eriksson, Caroline
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik. Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för musik, pedagogik och samhälle.
    Att spela fiol med hela kroppen: en studie i Jonny Solings pedagogiska metoder2016Studentarbete övrigt, 10 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Caroline Eriksson, Pedagogiskt Examensarbete
  • 19.
    Eriksson Långbacka, Lisa
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Bakom den stängda dörren: tankar kring hur intuition och reflektion samverkar i kreativa processer med utgångspunkt i föreställningen Kom ta min hand2011Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 20.
    Forsén, Arne
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    "KMH möter västafrikansk kora" med Alagi M'Bye (Gambia): ett FoU-projekt på Kgl Musikhögskolan, april 20072007Rapport (Övrigt vetenskapligt)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 21.
    Fält, Anna
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    How To Sell A Product: Solo Folk Singing, Personal Branding and Spiritual Journey2017Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    In this thesis I ́m trying to to find out whether we need to make our art into a product and I am using myself and my career as an example of a product. I wanted to use the word “product” in a positive way and inspire people to think about music management and personal branding as something they could use as a tool when working with something creative. I ́m writing about my own journey as a folk musician and solo artist and wish to turn something personal into something common and shared.

    ! I approached my research question “How much of a product would you have to be in order to be a successful artist at the Nordic folk music scene?” from three angels. Firstly, I ́ve gathered information that I have from my years as a freelance musician. Secondly, I interviewed a few professionals, and finally I read a lot of material and wrote about the basics of music business and working life of a folk musician in the Nordic countries.

    My theory is that we ́re all selling a product when selling our music and playing for money, that is why we need to know this product, love and respect it and have a need to share it. I believe that finding your artistic me is a spiritual journey and when you start searching for your “core” you ́ll become a better musician since you ́re getting better in recognising and handling your own emotions.

    I ́m trying to diminish the polarisation between music business and being a genuine artist. I believe that knowing your core gives you power to work better in the field which is continually changing and demands a lot. This spiritual journey into yourself is also an artistic journey and I see personal branding as a fun and inspirational tool for anyone who wants to get to know oneself and build a personal brand which is true, likeable and also selling.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    How To Sell A Product
  • 22.
    Granström, Alva
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete fiol: examenskonsert Alva Granström & Stilanalysarbete: Olle Falk - ett levande spel2016Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 23.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för musik- och medieproduktion.
    Gardemar, Hans
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för musik- och medieproduktion.
    Holgersson, Per-Henrik
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för musik, pedagogik och samhälle.
    Thyrén, David
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för musik, pedagogik och samhälle.
    Westman, Bo
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för musik- och medieproduktion. Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik. Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för jazz.
    Towards a stronger focus on entrepreneurial skills in future higher education in music2019Ingår i: INTED2019 Proceedings, Valencia: IATED , 2019, s. 9639-9646Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The profound changes, in recent years, in Swedish design and cultural industries are the backdrop tothis research project. Such changes includes the music industry where digitalization and online musicdistribution as well as new music production methods has led to that production traditions as well asthe competences among the professionals in are challenged. Many Swedish design-intensivecompanies have been internationally successful for several years. And the international success of bigcompanies in the music industry, like Spotify, as well as smaller companies, like Cheiron andMaratone and individuals like Max Martin and Shellback, has resulted in a growing interest amongstudents in higher education to study music in combination with design and new media technology.Therefore, the aim of this study is to analyze the motives that exist among young people who chooseto study music in combination with design and new media technology and to compare such motiveswith perceptions among leading music industry professionals. The collected data are analyzed in atheoretical perspective including learning theories as well as entrepreneurial theory. The study isexpected to lead to new knowledge that is valuable in developing future education in music incombination with design and new media technology. The empirical data consists of qualitativeinterviews with industry professionals and focus group interviews with students in higher education inmusic. In addition, the collected data also include analyses of selected music industry magazines andjournals 1988-2018 as well as analyses of several curricula for higher education in music productionand music related to new media. The results firstly indicate that there is a clear discrepancy betweenthe content in the analyzed educational programs and what the students value as important. Secondly,there are also differences between what successful music industry representatives highlight asvaluable and what is offered in the courses and study programs included in the analysis. One clearsuch difference is that entrepreneurial skills are valued much higher by the interviewed music industryrepresentatives compared with what has been offered in the courses included in the analysis. A keyconclusion is that expanding entrepreneurial aspects in future curricula, in order to strengthen practicalas well as theoretical entrepreneurial skills, should reasonably lead to increased employability forfuture students.

  • 24.
    Gunnarsson Thunell, Malin
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete: stilanalys och reflektion över examenskonsert2014Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 25.
    Johansson, Emma
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Stråk på flöjt: en beskrivning av överföring av äldre svensk folkmusik på fiol till tvärflöjt2010Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    FULLTEXT01
    Ladda ner (mp4)
    Ljudexempel 1
    Ladda ner (mp4)
    Ljudexempel 2
    Ladda ner (mp4)
    Ljudexempel 3
    Ladda ner (mp4)
    Ljudexempel 4
    Ladda ner (mp4)
    Ljudexempel 5
    Ladda ner (mp4)
    Ljudexempel 6
  • 26.
    Johansson, Sheshti
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete för Sheshti Johansson (fiol): examenskonsert & Stilanalys: Jämförelse mellan Maria Nathansson och Per Gudmundsson2017Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
  • 27.
    Järventaus Johansson, Maria
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Maria Järventaus Johansson Examensarbete Sång: Maria Järventaus Johansson Kandidat, Folksång, Examenskonsert & Stilanalys Vifast Björklund2017Självständigt arbete på grundnivå (konstnärlig kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 28.
    Karlsson, Helge
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete violin: examenskonsert Prim och Stilanalys Torleiv H. Bjørgum - setesdalsgangar på hardingfele2015Självständigt arbete på grundnivå (konstnärlig kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 29.
    Karlsson, Johanna
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Tradition och nutid: reflektion över examenskonsert. "En gorrlaus rammeslått och tre spelmän" : stilanalysarbete2012Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 30.
    Leesik, Kristina
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete fiol, Kristina Leesik examenskonsert & Ekors Anders polskespel2018Självständigt arbete på grundnivå (konstnärlig kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Kristina Leesik, Examensarbete
  • 31.
    Lundgren, Tommy
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete Fiol: Tommy Lundgren examenskonsert & Stilanalysarbete om Liz Carroll’s spelstil i den irländska folkmusiktraditionen2016Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Examensarbete
    Ladda ner (mp3)
    Ljudexempel 1 - Vibrato
    Ladda ner (mp3)
    Ljudexempel 2 - Glissando
    Ladda ner (mp3)
    Ljudexempel 3 - Markeringar
    Ladda ner (mp3)
    Ljudexempel 4 - Ola
    Ladda ner (mp3)
    Ljudexempel 5 - Liz
    Ladda ner (mp3)
    Ljudexempel 6 - Per
  • 32.
    Lång, Johan
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete Nyckelharpa, Examenskonsert Johan Lång & Stilanalys: Bondpolska, rytmik i en respektlös låttyp2018Självständigt arbete på grundnivå (konstnärlig kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Examensarbete Johan Lång
    Ladda ner (mp3)
    Examenskonsert Johan Lång
  • 33.
    Löfberg, Anders
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete: en studie i sväng och groove & En stilstudie av Torleiv H. Bjørgum2016Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 34.
    Majeed, Alan
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Middle Eastern Violin Method: A Method for Teaching and Transcribing Middle Eastern Music2019Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

            My project is first and foremost about developing a pedagogical method for teaching Middle Eastern folk and classical music on the violin. As a secondary goal, I want to know if my own playing could benefit from applying such a method and become more skilled in expressing myself artistically on my instrument.  In order to achieve this, first, I have transcribed and notated music from different music styles of the Middle East, including Kurdish, Persian, Arabic and Turkish music and described the specific traits of these different styles. Then, I have created a method of how to represent different stylistically important elements in the music, e.g. the most popular ornaments used in this music, as well as finding new ways of representing them by new symbols. Finally, I have devised exercises for learning and perfecting these style elements, such as ornaments. 

     

           There is no well-established method for teaching the Middle Eastern styles of violin playing (Eilenberg, 1993). This fact makes it challenging for students to learn and pass on the tradition. Unlike Western Classical music, Middle Eastern music involves using different modal systems, including scales with quarter tones. The modes and corresponding scales are called Maqam and there are a great many of them. (Todorov, 2018)A violinist playing this style of music, usually uses intricate ornamentations in playing on these scales when making an extemporization or improvisation on the maqam, called Taksim. Not having a method for this complicated music style, makes a new learner to rely solely on learning by ear and learn through imitation, which is today often performed by listening to recorded sources. In my personal experience, it took many years of careful listening and imitating to learn how to play Middle Eastern music on the violin.

     

           As an accomplished violinist and teacher, now I want to establish and develop my method so students can take advantage of it and learn this music more thoroughly, faster and become more accomplished in expressing themselves within the style. My hope is that this method will help preserve the Middle Eastern style of violin playing and make it easier to pass on to the next generations. Furthermore, the method will also help an interested foreigner to understand and potentially learn Middle Eastern music on the violin.

    Thus, my research interest is to investigate in what way I can describe, notate the pertinent stylistic elements of the music for to develop a ‘Method for oriental violin playing’, including notations, exercises, and teaching process, that can make a musician understand the Middle Eastern music styles and learn to play them. The ultimate aim is to pass the tradition easier and faster, giving aspiring violinists possibility to develop their violin playing within this field. Hopefully, from notating and transcribing these styles the tradition can be preserved. A specific question is also to investigate the usefulness of the method for groups of violins. 

     Secondary research interest is to investigate how this work might influence the development of my own playing, in terms of technique and expressing. 

     

    Summary of research questions: 

     

    -              How can I describe and notate the Middle Eastern violin styles with details?

    -              What are the most important stylistic elements and techniques? 

    -              How can I teach this music?

    -              How can I pass on the tradition faster and easier with the help of a method in a way that develops the field of Middle Eastern violin styles?

    -              Can I develop my own playing and artistic skills by applying exercises for stylistic features? 

    Ladda ner fulltext (pdf)
    Middle Eastern Violin Method
    Ladda ner (mp4)
    Experiment
  • 35.
    Mathiesen, Anja
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Kandidatexamenskonsert: reflektion över examenskonsert. Eric Sahlström: stilanlysarbete2012Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 36.
    Midgren, Sven
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Folk as Art: my development as an artist2013Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    The present paper discusses the two concepts 'music as art' and 'music as function', put in a historical context but also based on my own experiences and development throughout the Nordic Master in Folk Music. Special regard is given to how my changing relationship to these two concepts have affected my own development. The paper also describes several different methods for artistic development as well as some ideas about what (folk) music can be and how we can think about it.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 37.
    Misgeld, Olof
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    On Variation and Melodic Improvisation in Swedish Folk Music2013Ingår i: (Re)thinking Improvisation: Artistic explorations and conceptual writing / [ed] Frisk, H., & Östersjö, S. (Eds.), Malmö: Malmö Academy of Music, Lund University. , 2013, s. 177-181Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 38.
    Misgeld, Olof
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    The melodic beat - asymmetric variations in polska performances.2019Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Abstract: The melodic beat - asymmetric variations in polska performances 

    Triple-beat forms in Scandinavian Folk Music and Dance traditions sometimes have asymmetrical beat, and this is true for local styles of the Swedish polska. How musical metrical structures are mirrored in Norwegian folk dance forms has been described by Blom (1993) and in Motion Capture studies (Haugen, 2016). In these traditions beat patterns are often varied within performances, shifting between more or less asymmetric measures. Folk music theorists have related these asymmetric beat variations to melodic surface structures (Ahlbäck, 2003).

     

    The aim of this study is a deeper understanding of these musical structures and towards exploring how performers’ expressional variations of asymmetric beat patterns correspond to subtle variations in style-specific dance movements. Can the interaction between musician and dancer be traced through this shaping of beat structures? 

     

    Asymmetric beat patterns are here studied from recordings of different versions of the same musical pieces: polska in a local tradition. The data includes historical archive recordings and recent recordings of fiddlers playing for dancers, recorded with sound and Motion Capture. Recordings were annotated both manually and using an auto-notation algorithm (Ahlbäck, et al 2019). Beat patterns were compared to aspects of melodic phrase structures, such as melodic form and the effect of the frequency of note onsets on the relative length of a beat. 

     

    The results show that asymmetric beat patterns were related to the specific melodic contour and to some extent to the number of onsets within a beat and  to certain melodic rhythms. The results also show that within recurring rhythms in a performance the degree of asymmetry can be varied. The beat patterns were found to be more consistent in different recordings with the same players than when compared between players. 

     

    The findings point towards how and where the beat is placed within a melodic framework can be regarded as an important part of the expression in these music and dance forms. This study marks a first step in exploring how melodic rhythm and metrical beat asymmetry unfold over the course of these performances. Finding and exploring  these patterns will facilitate studies of rhythmical and metrical variation as a means of interaction between dancers and players.

     

    Ahlbäck, S. (2003). About Asymmetrical Beat in the Polska. In M. Ramsten (Ed.), The Polish Dance in Scandinavia and Poland (pp. 165–80). Stockholm: Svenskt visarkiv.

    Ahlbäck, S., Emtell, S., Ronström, E., & et al at DoReMir. (2019). ScoreCloud Studio 4.2. Stockholm: DoReMIR Music research AB.

    Blom, J.-P. (1993). Rytme og frasering-forholdet til dansen. Fanitullen. Innføring i Norsk Og Samisk Folkemusikk, 161–184.

    Haugen, M. R. (2016). Music–Dance Investigating Rhythm Structures in Brazilian Samba and Norwegian Telespringar Performance. Universitetet i Oslo.

    Ladda ner (pdf)
    Poster
  • 39.
    Misgeld, Olof
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    The melodic beat - digging into music-dance relations in Swedish Folk.2019Konferensbidrag (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    With this presentation my intention is to give some short introductory notes on parts of the world of Swedish folk music and dance where I have been lucky to be involved  - as musician, teacher of folk music and researcher working with folk music and dance. As a folk musician playing the fiddle, I often find myself in collaborations with folk dancers and pedagogues, in pedagogical and artistic contexts, working with amateurs and professionals, performing in stage performance or as a traditional dance musician. I teach Folk Music Theory at the Royal College of Music (KMH) in Stockholm and I am in the early stage of pursuing a PhD in mediated communication at Royal technical Institute KTH in Stockholm focusing on Folk music theory and the interaction between music and dance. First some information on the higher educations in folk music and folk dance and in particular on the Royal College of Music in Stockholm. Then some reference to my own dance-music research and finally some notes on folk dance on stage in Sweden.

  • 40.
    Misgeld, Olof
    et al.
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Berndalen, Petter
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Öberg, Anna
    Palmgren, Lina
    Search 4 Synergy, FoU-projekt: Searching for synergy by exploring the common ground for musical practise and experience in the meeting between folk music and dance,2012Rapport (Övrigt vetenskapligt)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 41.
    Misgeld, Olof
    et al.
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik. KTH, Skolan för elektroteknik och datavetenskap (EECS), Människocentrerad teknologi, Medieteknik och interaktionsdesign, MID. (Sound and Music Computing).
    Holzapfel, Andre
    KTH, Skolan för elektroteknik och datavetenskap (EECS), Människocentrerad teknologi, Medieteknik och interaktionsdesign, MID. (Sound and Music Computing).
    Towards the study of embodied meter in Swedish folk dance2018Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The interrelation of playing and dancing is central for understanding performance practice in Swedish folk music, as it plays an important role for the metric and rhythmic qualities of spelmansmusik, and playing for dancing is considered a key competence for musicians in this tradition. As part of a research project into performance practice, sound, video and motion capture (MoCap) data were recorded from live performances of three musicians and two dancers in different combinations. In addition, dancing to two recordings by an influential musician and to live and pre-recorded beat clapping was recorded. This paper incorporates measurements and visualizations of performance data in combination with performer participation and interviews. As a starting point for our project, we focus on metric qualities in a historical recording, and on the dance movement patterns to a Swedish polska style with asymmetrical beat patterns. For this paper - as a preliminary investigation into the material - the recordings of one dancer dancing to an isochronous clapped beat, and to a recording by an influential player have been used for comparison of a central movement pattern in dancing. The findings show that asymmetric beat patterns contained in the recording cause wider variation among the movement patterns when compared to the patterns observed to isochronous clapping. Considering the performers reactions towards using MoCap as a tool for viewing and discussing their performances, we propose further investigations by combining scientific, ethnomusicological and artistic research methods into the research of performance practice in folk music.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 42.
    Misgeld, Olof
    et al.
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Holzapfel, Andre
    KTH, Skolan för elektroteknik och datavetenskap (EECS), Människocentrerad teknologi, Medieteknik och interaktionsdesign, MID. (Sound and Music Computing).
    Ahlbäck, Sven
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Dancing Dots - Investigating the Link between Dancer and Musician in Swedish Folk Dance2019Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The link between musicians and dancers is generally described as strong in many traditional musics and this holds also for Scandinavian Folk Music - spelmansmusik. Understanding the interaction of music and dance has potential for developing theories of performance strategies in artistic practice and for developing interactive systems. In this paper we investigate this link by having Swedish folk musicians perform to animations generated from motion capture recordings of dancers. The different stimuli focus on motions of selected body parts as moving white dots on a computer screen with the aim to understand how different movements can provide reliable cues for musicians. Sound recordings of fiddlers playing to the "dancing dot" were analyzed using automatic alignment to the original music performance related to the dance recordings. Interviews were conducted with musicians and comments were collected in order to shed light on strategies when playing for dancing. Results illustrate a reliable alignment to renderings showing full skeletons of dancers, and an advantage of focused displays of movements in the upper back of the dancer.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 43.
    Nilson, Sarah
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Reflektion över examenskonsert. Stilanalysarbete: Bjölleslåtten2014Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Examensarbete Sarah Nilson
  • 44.
    Nilsson, Johan
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Johan Nilsson Examenskonsert & Stilanalys: Jan Ekedahl - svensk folkmusik på gitarr2015Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Stilanalys - Jan Ekedahl
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Examneskonsertens program
  • 45.
    Nilsson Jokela, Rickard
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    SlowBass: exploring, adapting and evolving the possibilities of the bass guitar2013Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 46.
    Nordkvist, Vega
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete Fiol, Examenskonsert Vega Nordkvist & Stilanalys: Blank Anders polskespel2018Självständigt arbete på grundnivå (konstnärlig kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    Examensarbete - Vega Nordkvist
    Ladda ner (mp3)
    Examenskonsert - Vega Nordkvist
  • 47.
    Oro, George
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Transcending the Darbuka2017Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    Doholla or Darbuka is a traditional Arab percussion instrument with a specific restricted

    secondary role. My project aims to challenge this role and expand the possibilities and

    horizons of this instrument by using it as a solo instrument breaking the norms and

    expectations ruling the instrument. My research focuses on answering the following

    question: can I present this instrument as a solo or main instrument?

    I used different methods to experiment with the instrument, including but not limited to,

    exploring sounds on parts of the instrument’s body that were not used before to create

    new sounds, or switching the classical loop role of the instrument with a new more varied

    one. In addition to using techniques that are from different cultures and others that are

    specific to other percussion instruments in general.

    As a result, I came to find a wide collection of new sounds that can be used in different

    contexts, which can be utilized in composing vibrant compositions. I was also able to

    compose and perform solo compositions with doholla/ darbuka that are written

    specifically to present the instrument’s richness as well as compositions where doholla

    had the main changing part while another melodic instrument was providing the

    background loop role. And finally I managed to prove that this instrument could exist

    successfully outside its traditionally known boundaries.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 48.
    Persson, Kim
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Examensarbete - Blockflöjt: examenskonsert: ”Och sen kom blockflöjten – Saliga äro de flöjtspelande, ty de skola besitta jorden” & Stilanalys: ”Olof Jönsson - spel på Härjedalspipa”.2015Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 49.
    Persson, Kim
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Mästaren och Kim: berättande, skådespelande och blockflöjtsspel2017Självständigt arbete på avancerad nivå (masterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    The Master and Kim - Artistic Research Projects that concern questions about musical narration. How can a single person with a flute on an empty scene create a daring and entertaining storytelling? A story that moves freely between realism and stylization.And how can the same person, together with the audience, create a forum where the audience can move between being observers and actors?

     

    In four shows, Kim has explored these issues in various ways. Labored with different scenes, audience placement, balance between oral versus musical narrative.All the performances have both the stories and music written by Kim, and performed together with various fellow musicians. During his education, Kim has had both musical and theatrical supervision.The performances have been documented and evaluated by the audience in place, with distributed papers with the call: "Describe Your Experience". And thus the reflection on the project's issues has been compared with the audience's reception.The result of the project has become a number of methods for designing this highly individual storyteller. Which spans music theater to “recorder-stand up”.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    Kim Persson uppsats
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 50.
    Rodrigues, Davide
    Kungl. Musikhögskolan, Institutionen för folkmusik.
    Music approaching differences: The Tandibéer. A journey through the senegalese Sabar2014Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    In the Senegalese musical tradition, there is a big number of cultural expressions and publicevents where the style, as well as the vibrant creativity of the Sabar percussion isdemonstrated. But if there is a moment on which this idea becomes most clear, this would bethe Tandibéer.The expressive and stylistic character of the Sabar drum playing is virtually exposed in theTandibéer where drummers and dancers have the opportunity to show their creative strengthand personality

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
12 1 - 50 av 85
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf