Change search
Refine search result
12 1 - 50 of 77
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the 'Create feeds' function.
  • 1.
    Alin, Helena
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Sången - musikproduktionens krona2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I tidigare musikproduktioner har jag lagt mycket tid på att skapa välljudande kompositioner och arrangemang, men sällan låtit sången komma i första rummet. Syftet med den här uppsatsen och dess tillhörande konstnärliga arbete är att bidra till att skapa en fördjupad förståelse av hur man i processens alla delar lyfter fram sången i en musikproduktion. För att undersöka detta har jag skrivit tre låtar, som jag har låtit en referensgrupp lämna synpunkter på. Under skrivprocessen undersökte jag några specifika områden nämligen tonarter, dynamik, språk och text, och melodispråk. Gällande arrangemang jobbade jag med att låta melodier göra rum för sången, reflektera textens budskap i känslan av arrangemanget och matcha energin i sånginsatsen med energin i arrangemanget. När det kommer till inspelningen lade jag stort fokus på att förbereda och genomföra inspelningen av leadsången, för att jag som sångare skulle ges så goda förutsättningar som möjligt. Redigeringsprocessen syftade till att sätta sången i centrum i ljudbilden. Resultatet, enligt mig och referensgruppen, blev att sången till största del spelar huvudrollen i kompositionerna och arrangemangen, men att den inte ännu ligger i centrum i mixen.

  • 2.
    Andersson, Emil
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Att släppa en skiva som app: skapandet av en iPhone-applikation för bandet The Royal Anderson2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Under våren 2012 började jag att skriva låtar till en skiva som sedan släpptes som en iPhone- applikation. Denna rapport beskriver min arbetsprocess samt diskuterar nya tekniska metoder och tankar kring tillgängliggörandet av musik samt kopplingen mellan teknik och konstnärlighet.

  • 3.
    Andersson, Linus
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Kallocain: musik och ljudläggning av långfilmspilot i trailerformat2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Följande text handlar om arbetet med att skriva och arrangera musik, spela in och producera musiken, ljudlägga, spela in eftersynkad dialog samt slutmix i surround 5.1 av en långfilmspilot i trailerformat. Filmen baseras på Karin Boyes dystopiska roman Kallocain från 1949.

  • 4.
    Angel, Andreas
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Det sa bara click!: min relation till användande av clicktrack2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Mitt exemanesarbete består av ett antal låtar och musikproduktioner som jag har gjort mestadels under 2012-2013. Målet med musikproduktionerna har varit att, under rådande förutsättningar inom dom olika projekten, skapa musik vars enda egentliga syfte har varit att beröra den potentiella lyssnaren.I min text har jag lagt fokus på att undersöka hur resultatet har påverkats av att med olika produktionsmetoder arbeta med tempo. Jag har och är framförallt nyfiken på hur maskingenererat tempo, som i texten kommer benämnas som click eller clicktrack, påverkar slutresultatet av en musikproduktion.I två av mina produktioner har jag jobbat med tempo på flera olika sätt. Målet varje gång med dessa produktioner har varit att fånga låtens känsla så bra som möjligt. Anledning till att jag har gjort om produktionerna har varit för att jag inte har varit nöjd och har därav provat en ny arbetsmetod. Jag har därmed funnit det intressant att analysera dom olika versionerna av samma låt för att se om jag kan hitta nyckeln till varför jag har blivit nöjd med en produktion och missnöjd med en annan produktion av samma låt.Min personliga uppfattning är att clicktrack ofta används oreflekterat i inspelningssituationer inom pop och rockgenren och att det starkt påverkar hur musik från dessa genrer ofta låter idag. Jag ställer mig frågan, om det har blivit norm att använda clicktrack i inspelnings situationer.

  • 5.
    Axelsson, Martin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Låtskrivande med struktur2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I den här uppsatsen undersöker jag hur mitt låtskrivande påverkas av en strukturerad metod. Jag ställer tre huvudsakliga frågor: Kan man genom användandet av en tydlig struktur bli mer produktiv, kreativ och bättre på att nå ett förutbestämt resultat? För att skapa en struktur har jag använt mig av Pat Pattisons (2009) metod som han beskriver i Writing Better Lyrics, där man i skrivandet av en låt använder ett antal worksheets. Man använder även en begreppsordbok och ett rimlexikon för att samla material till textskrivandet. Jag hade som mål att skriva fem låtar, som var och en hade ett eget instrument som låten skulle framföras på. Låtarna hade också var sin förlaga, som jag transkriberade för att kunna ta inspiration till harmonik, melodi och texttema. I mitt resultat har jag kommit fram till att det finns både negativa och positiva aspekter med att hålla sig till en strukturerad metod, och jag redogör för hur jag under arbetets gång ibland bröt mot strukturen, när jag upplevde att det fanns kreativa vinster med att bryta mot den.

  • 6.
    Björklund, Elin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Inspelning med klick, begränsning eller möjlighet?: En studie om hur inspelning med klick påverkar musikers upplevelse och det konstnärliga resultatet.2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Med utvecklingen av digital inspelningsteknik har klick blivit ett sätt att

    effektivisera editeringen i postproduktion och musikskapande. Syftet med

    arbetet är att undersöka hur inspelning med klick respektive utan klick dels

    påverkar det konstnärliga resultatet, dels hur musiker upplever skillnaden.

    För att undersöka detta spelades samma låt in med 3 olika metoder. Version

    1 med klick, version 2 utan klick och version 3 med alla musiker i samma

    rum. Sedan gjordes intervjuer av 7 vardagslyssnare och 3 professionella

    musiker samt en fokusgruppsdiskussion med 5 personer från musik- och

    medieproduktions linjen på Kungl. Musikhögskolan. Resultaten

    sammanställdes och det som kunde utläsas var att skillnaderna mellan de

    olika versionerna påverkade känslan i låten. Vilken version deltagarna

    föredrog varierade mycket och därför fanns det ingen version som var bättre

    än någon annan. Slutsatsen blev att klick kan bidra med känslouttryck och

    beslutet om att använda klick eller inte använda klick blir ett kreativt val

    utifrån vilken känsla producenten vill skapa.

  • 7.
    Brag, Felix
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Jonas, Claudia
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Klint, Ludvig
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Petersson, Erik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Sjöstedt, Simon
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Veen, Nanno
    Verdonk, Sophie
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    En undersökning av kreativitetsaspekter i aktuella handböckerom songwriting2017In: Elva studier om kreativitet imusikproduktion: Till invigningen av Kungl. Musikhögskolans nya campus 2017 / [ed] Jan-Olof Gullö, Stockholm: KMH , 2017, p. 7-22Chapter in book (Other academic)
    Abstract [sv]

    Med syfte att bidra till ökad kunskap om kreativitet i songwriting undersöks iden här studien hur olika aspekter av kreativitet kommer till uttryck i aktuelllitteratur av handbokskaraktär om songwriting. Det undersökta materialetomfattar tolv handböcker, varav en på svenska och övriga på engelska. Dessatexter valdes ut efter sökning i nätbokhandeln med just songwriting ochsynonyma begrepp som sökord. Med kunskapskritisk analys har vi söktkunskap om vilka de som författat dessa böcker är, vem som den förväntademottagaren samt hur olika kreativitetsbegrepp tas upp i texterna. Även omanalysen visar att det finns stora skillnader mellan de olika böckernaanvänder många av författarna, som utan undantag själva har omfattandeprofessionell erfarenhet från musikbranschen, magkänsla, eller liknandeuttryck, för att beskriva vad som krävs för att utveckla kreativitet och nåframgång i songwriting. Även hantverksmässigt kunnande, vikten av ettarbetsflöde som inte hindrar skapandet och att hårt arbete och ihärdighetbetalar sig i form av att man med förvärvad kunskap har möjlighet att varakreativ när inspirationen slår till, är uppfattningar som kommer fram i denanalyserade litteraturen.

  • 8.
    Byström, Kristoffer
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Färdigställande av album: inspelning och reflektion kring distribution2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 9.
    Correia de Melo, Mathias
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Drömmar: att nå fram till publiken med känsla och budskap2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Tack vare mitt intresse för livemusik och den magi som kan skapas i kontakten mellan artister och publik har jag i det har examensarbetet genomfört två musikproduktioner, i konsertform, som handlar om drömmar. Mitt syfte med dessa musikproduktioner har primärt varit att undersöka hur man som artist, genom musik och interfolierade mellanpartier - alltså den verbala kommunikationen mellan låtar under en konsert som kommunikationsmedel, når ut till sin publik. De två musikproduktioner som jag genomfört och som utgör mitt examensarbetes praktiska del har sin utgångspunkt i ett manus som jag skrev och en given låtlista. En viktig del i detta arbete var att repetera in manus och låtar. I arbetet med musikproduktionerna har jag utgått från att vi som artister, för att vinna förtroende hos publiken, måste bjuda till och visa vilka vi är, ta kontroll över situationen för att verka trovärdiga, våga vara personliga men inte privata, visa passion för det vi gör, utstråla personlig säkerhet på scen och inte lämna över ansvaret till publiken. Hur väl vi som artister lyckas vara oss själva på ett självsäkert och övertygande sätt är avgörande om vi kommer fånga stundens nerv och publikens känslor. Utöver denna skriftliga rapport ingår även en videodokumentation av musikproduktionen.

  • 10.
    Crafoord, Jonatan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Dawnspire: ljud till ett independentspel2009Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 11.
    Dyndahl, Petter
    et al.
    Inland Norway University of Applied Sciences, Department of Arts and Cultural Studies, .
    Dylan Smith, Garteth
    Gravem Johansen, Guro
    The Norwegian Academy of Music.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Musicalization of theoretical practices in music education research: Live performance2017Conference paper (Refereed)
  • 12.
    Dyndahl, Petter
    et al.
    Inland Norway University of Applied Sciences, Department of Arts and Cultural Studies, .
    Gravem Johansen, Guro
    The Norwegian Academy of Music.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Musicalization of theoretical practices in music education research [with live performance]. 2017Conference paper (Refereed)
  • 13.
    Eidenskog, Simon
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Musikaliskt berättande i interaktivt media: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Som utgångspunkt i mitt examensarbete har jag haft en musikproduktion där jag har skapat musik och ljudläggning som en del i ett interaktivt läromedel. Uppdragsgivaren har varit läromedelsförlaget Hist.se, som har gått från att ha varit en resursbank på Internet i historia, till att tillhandahålla ett komplett webbaserat läromedel i historia. Examensarbetet har växt till att omfatta två parallella spår: Att jobba i projekt (mot beställare) och att använda musik, ofta adaptiv musik, som berättarmedel. Inledningsvis beskrivs hur jag kom i kontakt med företaget, och bakgrunden till musikproduktionen, eller beställningen, redogörs för, liksom tidsplan och viktiga händelser under produktionsprocessen. Slutresultatet av beställningen redovisas, med en sammanfattad respons. Sedan följer en avslutande reflektion, om musik och adaptiv musik som berättarmedel. Här diskuteras vad som krävs för att musiken ska få en bra berättarfunktion i sammanhanget, vad adaptiv musik är och vad som krävs för att den ska fungera på bästa sätt. Avslutningsvis diskuteras olika problem- och frågeställningar som kan uppstå i ett projektarbete. Reflektioner utifrån musik- och medieproducentens förhållningssätt vid kommunikation mot beställare, tidsfördelning och prioriteringar, och tankar om yrkesrollen diskuteras.

  • 14.
    Eidhagen, Albin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Från demos till färdig produktion2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I det här konstnärliga arbetet har sex stycken demos spelats in i ett sovrum och producerats för att skapa förutsättningar för ett välproducerat studioalbum. Syftet med demoinpspelningarna var att upphovsmannen skulle få en överblick över både låtarna och helheten samt se hur låtarna anpassas till varandra. Arbetet innehåller en analys och reflektion kring produktion, instrumentering samt demo- kontra studioinspelning. Resultatet av arbetet är sex stycken välljudande demos samt en reflektion kring vilka instrument som räcker med att spela in hemma, som t.ex. akustisk gitarr, sång och perkussion. Det presenteras också vilka instrument som bör spelas in på riktigt i en inspelningsstudio och ersätta de mjukvarinstrumenten från demosen. Resultaten presenteras i form av en processbeskrivning, reflektion, samt en tabell över vilka instrument som spelats in för demon och vilka som ska spelas in på nytt. De sex stycken demosarna blev lyckade även om det kom fram att det bör göras vissa förändringar på låtarna. Varje låt kom dessutom att influera minst en annan eftersom de jobbades på parallellt. Men det framgår också att det är för lite material för ett helt album. Av det konstnärliga arbetet kom det även oväntade resultat som t.ex. hur digital distorsion kan vara önskvärd och hur man som producent som sjunger, kan få distans till sin egna röst, med hjälp av röstprocessering.

  • 15.
    Engman, Karolin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    När musiken ska möta sin lyssnare: Om marknadsföring av musik2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Som musikskapare har jag länge skrivit och producerat musik, men mycket av musiken har aldrig nått sin lyssnare. I denna uppsats har jag valt att skriva om hur processen kan se ut när ny musik ska publiceras och hur marknadsföringen kan se ut.

    Jag har samlat in data genom att intervjua verksamma inom musikbranschen samt. tagit del av ett podcastavsnitt och webbsidor. Jag har även använt mig av en exempellåt som jag själv varit med och skrivit.

    Genom processen har jag kommit fram till en analys av PR inom musikbranschen. Jag har tagit upp kommersiell musik, radio, Spotify, samarbeten mellan A&R:s och artister. De resultat jag kommit fram till genom intervjuerna visar även på hur ett kontrakt mellan ett musikbolag och en artist kan se ut.

    I slutsatsen tar jag upp att det finns många olika sätt att jobba med PR, antingen själv som artist eller med hjälp av ett musikbolag. Jag har även kommit fram till att kontrakt mellan artist och musikbolag kan se väldigt olika ut.

    Under rubriken Framtida Forskning skriver jag att det vore intressant att analysera vidare i ämnet och kanske gå in mer på siffror och statistik.

  • 16.
    Engman-Bredvik, Isabelle
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Två musikaliska gestaltningar till bild: ett examensarbete i komposition, musik- och medieproduktion2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 17.
    Eriksson, Joel
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Jakten på Känslan: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 18.
    Eriksson, Markus
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Lärkskogsvägen: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete har jag, Markus Eriksson, och Gustav Löfstrand samarbetat och skapat 7 instrumentala musikstycken av filmmusikkaraktär. Vi har båda som mål att i framtiden skriva musik till film och tänker använda resultatet av detta arbete som en del av vår gemensamma portfolio. Då vi inte haft något bildmaterial att utgå ifrån, har vi i text skrivit egna scenarion. Dessa utspelar sig i fyra olika lägenheter i ett hyreshus och skildrar människorna som bor i huset och deras vardag. Anledningen till att vi gjorde det var för att ge oss själva något dramaturgiskt att utgå ifrån och gestalta med hjälp av musiken. Detta resulterade i ett scenario för varje lägenhet. Vi komponerade då ett musikstycke till var och ett av dessa scenarion, samt ett stycke som gestaltar miljön utanför huset, ett stycke som är en sorts introduktion till projektet och ett som symboliserar trapphuset. För att underlätta arbetet enades vi tidigt om ett arbetssätt vi trodde skulle fungera bra för oss. Arbetet planerade vi att utföra dagtid mellan kl. nio och fem där den första perioden helt och hållet bestod av komposition. Vi bollade idéer, skissade och dokumenterade det vi gjorde med enkla demoinspelningar. Det sistnämnda var främst av anledningen att undvika att fastna i detaljer, t ex att ställa in rätt ljud och istället fokusera fullt ut på kompositionerna samt låta idéerna få tid att landa. Därefter följde inspelning och slutproduktion. Under inspelningen valde vi att inte ge de musiker vi tog hjälp av noter. Istället spelade vi upp melodier och stämmor och berättade vad musiken var tänkt att gestalta och bollade våra grundläggande musikaliska idéer med dem. Detta var av anledningen att vi ville öppna upp för att låta musikerna komma med egna idéer och värna om det intuitiva. Vi arbetade även mycket med improvisation. Det var mycket intressant att se hur vårt samarbete fungerade och utvecklades under arbetets gång och även hur de arbetssätt vi enats om påverkade oss. Slutligen resulterade projektet i 7 musikstycken som vi tillsammans komponerat, spelat in, producerat och mixat.

  • 19.
    Falthin, Annika
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education. Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    ‘Transmodal’ translation in ‘teaching-and-learning’ music 2016Conference paper (Refereed)
  • 20.
    Grenholm, Andreas
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Låtskrivning och produktion: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2008Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 21.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    ARP2017 Accepted Papers with Abstracts.: The 12th Art of Record Production Conference: Mono –Stereo- Multi.2017Collection (editor) (Refereed)
  • 22.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Elva studier om kreativitet i musikproduktion: Till invigningen av Kungl. Musikhögskolans nya campus 20172017Collection (editor) (Other academic)
  • 23.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Några inledande reflektioner om kreativiteti samband med musikproduktionsverksamhet2017In: Elva studier om kreativitet imusikproduktion: Till invigningen av Kungl. Musikhögskolans nya campus 2017 / [ed] Jan-Olof Gullö, Stockholm: KMH , 2017Chapter in book (Other academic)
  • 24.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Dyndahl, Petter
    Inland Norway University of Applied Sciences, Department of Arts and Cultural Studies, .
    Gravem Johansen, Guro
    The Norwegian Academy of Music.
    Musicalization of theoretical practices in music education research.2017Conference paper (Refereed)
  • 25.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Gardemar, Hans
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Artists, musicians and music producers: Same but different?2017In: , Stockholm: KMH , 2017Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    The purpose of this project is to analyse core characteristics of key players in the music industry: artists, musicians, music producers and others. The background of the project is the growing interest among students to study popular music and music production in Scandinavian higher education Their interest can partly be explained by the successful music exports from the Nordic countries. A clear problem for the universities is that many of the students who are interested in various kinds of music related education often much more would prefer an artist career than to become a trained musician or music teacher. At the same time, very little of the training offered, in higher education, is focused on developing talents into full-fledged artists. Therefore, there is a gap between what is offered and what many students desire. Another problem is that many of the teachers in higher music education often have very limited experience as artists, but often have a good and extensive experience as musicians. Therefore, students in higher music education perhaps develop musician skills to a far greater degree than artist skills. A similar problem can be found in music producer education, where many of those who teach may have extensive experience as sound engineers rather than as producers. In order to create knowledge about this problems and to develop the higher education in music, this project collects multifaceted data through interviews with key players in the music industry: artists, musicians, music producers and others as well as by and analyses of their activities. It is an on-going project and at the conference in December, our objective is to present selected results from the study.

  • 26.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Holgersson, Per-HenrikRoyal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Adessi, Anna Rita
    University of Bologna.
    Backman Bister,, Anna
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Bjerstedt, Sven
    Malmö Academy of Music, Lund University.
    Ericsson, Claes
    Halmstad University.
    Lindgren, Monica
    University of Gothenburg.
    Ferm, Cecilia
    Luleå University of Technology.
    Folkestad, Göran
    Malmö Academy of Music, Lund University.
    Frisk, Henrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Grabraek Nielsen, Siw
    Norwegian Academy of Music.
    Dyndahl, Petter
    Hedmark University College.
    Hagerman, Frans
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Heikinheimo, Tapani
    Metropolia University of Applied Sciences.
    Houmann, Anna
    Malmö Academy of Music, Lund University.
    Saether, Eva
    Malmö Academy of Music, Lund University.
    Johansen, Geir
    Norwegian Academy of Music, Norway.
    Johansson,, Karin
    Malmö Academy of Music, Lund University.
    Johansson, Sören
    Dalarna University,.
    Juvas Liljas, Marianne
    Dalarna University,.
    Lonnert, Lia
    Malmö Academy of Music, Lund University.
    Nilsson, Bo
    Kristianstad University,.
    Olsson, Bengt
    University of Gothenburg.
    Persson, Mikaelc
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Sandberg Jurström, Ragnhild
    Ingesund School of Music, Karlstad University.
    Sandberg,, Ralf
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Stålhammar, Börje
    Örebro University.
    Söderman, Johan
    Malmö University.
    Thyrén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Uddholm, Mats
    University College of Northern Denmark,.
    Varkøy, Øivind
    orwegian Academy of Music & Örebro University.
    Väkevä, Lauri
    Sibelius Academy University of the Arts Helsinki.
    Westerlund, Heidi
    Sibelius Academy University of the Arts Helsinki.
    Juntunen,, Marja-Leena
    Sibelius Academy University of the Arts Helsinki.
    Knowledge formation in and through music: Festschrift in honor of Cecilia K. Hultberg 20152015Collection (editor) (Other academic)
  • 27.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Holgersson, Per-HenrikRoyal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Knowledge formation in and through music: Festschrift in honor to Cecilia K. Hultberg 20152015Collection (editor) (Other academic)
    Abstract [sv]

    Begrepp som energi, gott författarskap, idérikedom och entreprenörskapsätter säkert igång många tankar hos läsaren av denna text. Beroende på vemsom läser begreppen och i vilken situation läsaren befinner sig kanbegreppen komma att förstås på olika sätt. Det finns ett stråk av en kulturpsykologiskansats i det nyss skrivna. Och om läsaren har lite av sammahumor som oss, blir begreppet stråk av en kulturpsykologisk ansats, endansant liten musikalisk twist!De inledande begreppen i stycket ovan, är några begrepp som vi tyckerkan passa in på vår professor Cecilia K. Hultberg. Sedan hösten 1996 harCecilia varit ämnesföreträdare för ämnet musikpedagogik vid Kungl.Musikhögskolan i Stockholm (KMH). Det har hänt mycket under de år somhon har varit här vid KMH. Cecilia har varit framgångsrik med att få medeltill forskningsprojekt och inte enbart inom ämnesområdet musikpedagogikutan hon har även tilldelats forskningsmedel för konstnärlig forskning.Hennes forskningsprojekt har varit viktiga bidrag till forskningsfältet ochäven inneburit möjlighet till finansiering av doktorander, vilket har varitmycket värdefullt för KMH som lärosäte. Under sin tid vid KMH har Ceciliaså här långt följt sju doktorander hela eller delar av utbildningstiden fram tilldisputation. Och ytterligare några doktorander kommer hon med störstasannolikhet att handleda som Professora Emerita.Under Cecilias tid vid KMH har forskarutbildningen i musikpedagogikutvecklats, mastersprogrammet i musikpedagogik har startats, forskarskolani samverkan med flera andra lärosäten har genomförts och dessutom hararbetet med examensansökan för ämneslärarprogrammet i musik genomförtsoch fått sitt godkännande. Utöver detta har hon visat stort engagemang iskolans nämnd för utbildning vid sidan av alla internationella konferenspresentationeroch vetenskapliga publikationer. Detta vittnar omengagemang, idérikedom och energi.Vi som arbetat nära Cecilia känner väl hennes skicklighet i att skriva ochuttrycka sig, en mycket viktig kvalitet hos en forskare. Hon har generöstdelat med sig av sin kunskap gällande skrivandets konst och detta har inteminst kommit doktoranderna vid KMH till del. I detta förord har vi tagit upp några begrepp för kort beskriva vårprofessor, men det är naturligtvis en ofullständig beskrivning och dessutomen helt omöjlig uppgift att kortfattat beskriva en så färgstark och mångfacetteradperson som Cecilia. Vi är därför utomordentligt glada över att såmånga kollegor och vänner valt att skriva artiklar till denna Festschrift. Detär 28 artiklar av 34 författare som dels på olika sätt bidrar till att ge flerbilder av Cecilia och dels lyfter fram betydelse som hennes forskning har föross som individer och som forskarkollektiv.Vi vill som redaktörer tacka alla författare som bidragit med texter tilldenna Festschrift. Det har varit mycket inspirerande att få arbeta med erallesamman. Vi vill även passa på att uttrycka vårt tack till Cecilia K.Hultberg och önska en god och spännande framtid med fortsatt forskning,kanske vandringsturer i bergen för att studera flora, många goda stunder avmusik och eget musicerande.

    Stockholm, Kungl. Musikhögskolan, 31 augusti, 2015

    Jan-Olof Gullö och Per-Henrik Holgersson

  • 28.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Holgersson, Per-Henrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    The complexity of formal and informal learning in art and in music production2016Conference paper (Refereed)
  • 29.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Holgersson, Per-Henrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Lindetorp, Hans
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Ramström, Johan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Interaktiv musik som utmanar upphovsrättsliga ideal och konventioner om komposition2016Conference paper (Refereed)
  • 30.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Holgersson, Per-Henrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Åkerblom, Annika
    Royal College of Music in Stockholm.
    Supervision of independent projects in music in higher education2017In: Music Education and Equality, Göteborg: Academy of Music and Drama, University of Gothenburg/NNMPF , 2017, p. 54-55Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    Since the Bologna Declaration in 1999, the independent project on the undergraduate level, also called bachelor essay or degree project, and the independent project on masters level has a special role in ensuring and maintaining the relevant learning outcomes. Our preconceptions in this paper is that most of the higher education institutions in Sweden are in a similar position concerning student’s independent projects: the independent projects in music needs to be more influenced by current research and needs, on the basis of such research, to be further developed. The purpose of this paper and conference presentation is to highlight different aspects of the independent project in higher education in music, to report experiences from a national conference on independent projects in music and to present some theoretical suggestions for future development. This is a work in progress.

    At the national conference on independent projects in music, 13 to 14 October, 2016 at the Royal College of Music in Stockholm, many different aspects were discussed such as, supervision strategies and qualification requirements for supervisors, the size and scope of independent projects, different forms for examination as well as the balance between formality in education and students' artistic ambitions. A challenge for higher education is that there are different possible models for how the independent projects can be performed by the students according to their own aspirations, wishes and requirements as well as different offered conditions at different institutions. Our analysis shows that the learning outcomes seem to have been interpreted in a similar way in various Swedish higher music institutions. But on the other hand the evaluation criteria’s are less discussed and usually not explicitly expressed.

    The supervision of students’ independent projects may, obviously or not, have a most significant impact on both the students’ performance and the quality of their projects. However, our analysis shows that there is a big difference between how the independent project is carried out by different students and also big differences in how the supervision is designed and performed in different study programs and at different institutions. Thus there’s a big difference between, for example, solo projects for violin at an institution for classical music or song writing at an institution for music production, even if they are at the same college or university. But regardless of what orientation the individual students have on their independent projects, all institutions that participated in the national conference on independent projects in music reported that they have organized regular supervision during the students’ independent projects. It was also found that it is rather the exception than the rule that the supervisors have received special training in supervision. Likewise, the awareness among the supervisors of the latest current research and literature on tutoring was almost non-existing. Therefore, the National Conference agreed that a national coordination for on-going professional development for tutors and discussion on supervision issues should be arranged.

    The framework for this article is based on a socio-cultural and dialogical perspective, which proposes that learning and understanding develop in context through interaction and dialogue (see e.g. Bachtin 1981; Vygotskij, 2001). Independence, as in the independent project, is thus something that can be explored in interactions of different kinds. Literacies are seen as social practices where epistemologies and identities are crucial.

    In this project we aim to develop a model for supervision in music based on Mick Heeley’s model Curriculum design and the research-teaching nexus (Healey & Jenkins 2009, 7; Healey, 2005, 70). Healey’s model uses two dimensions where the first dimension is a stress field with emphasis on research content versus emphasis on research processes and problems in the outer positions. The second stress field has outer positions where the students either are participants or audience. As a result the curriculum design is described in the model in four different positions, firstly: the research- tutored: engaged in research discussions; secondly: the research-based: undertaking research and inquiry; thirdly: the research-led: learning about current research in the discipline, and fourth: the research-oriented: developing research and inquiry skills and techniques. As a result we expect that a model for supervision in music based on Healey’s model may work as a bridge between the polarisation of research based on either scholarship or artistic practice. This is a work in progress and we look forward to present our preliminary results and discuss suggestions for future development.

  • 31.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Höglund, Ivan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Jonas, Julia
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Lindetorp, Hans
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Näslund, Anton
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Persson, Joakim
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Schyborger, Peter
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Nobel Creations: Producing infinite music for an exhibition2015In: Dansk Musikforskning Online, ISSN 1904-237X, E-ISSN 1904-237X, p. 63-80Article in journal (Refereed)
    Abstract [en]

    In 2014 a collaborative artistic music production project gave rise to the development and use of new methods for composition and music production. With a specially de- signed software engine the music productions responded interactively to actions of the visitors at the Nobel Museum in Stockholm. The music was distributed by multi- ple loudspeakers in the museum hall, week after week without interruption through the four months the exhibition lasted. The results of the project show clear evidence, that the romantic ideal, that creativity and creative capacity primarily is individual, in- born and inherent, is not valid. Instead, by combining different art forms, using struc- tured project planning, aiming to develop creative actions, people can create artwork in collaboration, that far exceeds what they individually can achieve. 

  • 32.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Höglund, Ivan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Jonas, Julia
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Näslund, Anton
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Persson, Joakim
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Four studies on creativity in music production2015Conference paper (Refereed)
  • 33.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Höglund, Ivan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Jonas, Julia
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Näslund, Anton
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Persson, Joakim
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Nobel Creations2015Conference paper (Refereed)
  • 34.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Lindetorp, Hans
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Ramström, Johan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Gardemar, Hans
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Hemmilä, Juhani
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Schyborger, Peter
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Experiences from Nobel Creations: Technology and creativity in music production for museum exhibitions2016Conference paper (Refereed)
  • 35.
    Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Pohjola, Mika
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education. Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Reynisson, Hannes Haukur
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Viklund, Mattias
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Three studies on creativity in record production2017Conference paper (Refereed)
  • 36.
    Gusterman, Elin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Det bästa finns ju kvar: en musikalisk resa2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Det här är en dokumentation av känslor, (självkritik) och kärlek till musiken...

    Jag har valt ut 5 stycken låtar. Med dem vill jag förmedla min musikaliska värld. Jag kommer att använda mig av olika uppsättningar av kompinstrument, men samtidigt föröka skapa en gemensam ljudbild.

    Mitt mål är att fånga det som är speciellt med mig. Jag vill att de som lyssnar kan höra en helhet och känna att mina 5 låtar hör ihop.

  • 37.
    Hallengren, Maria L
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    I colori della vita - Livets färger: examenskonsert2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This is a report about how I planned and perform my examination concert, composing and arranging. The concert took place at Västlands Kyrka, Tierp May the 30, 2010. /Maria L Hallengren, student at the Royal College of Music in Music and Media Department.

  • 38.
    Hallgren, Sofia
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Relationer, studioklimat och konstnärlig integritet: hur påverkar de slutresultatet?2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta examensarbete har jag skrivit, spelat in och producerat två låtar åt gruppen Hey Mary, arrangerat tio låtar skrivna av Andrew Lloyd Webber åt Stockholms Estetiska Gymnasium samt programmerat en prototyp på en iPhone-app, som i framtiden kan användas som ett nytt sätt för artister att nå ut till fans på men som i dagsläget är en portfolio för mig som låtskrivare och producent.Syftet med den här skrivna rapporten är att övergripande beskriva det konstnärliga projektet och att analysera huruvida relationen mellan producent och artist/beställare samt klimatet i studion påverkar slutresultatet samt att reflektera över hur mycket man som kompositör och musikproducent kan kompromissa med sin konstnärliga integritet i förhållande till beställarens/artistens önskemål/krav, till mina egna tekniska och materiella förutsättningar och begränsningar samt till givna tidsaspekter.

  • 39.
    Hals, Christine
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Skivinspelning: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 40.
    Hansson, Gabriella
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Att förenkla sitt låtskrivande med kreativa ramar: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Jag ser mig primärt som artist och låtskrivare. Det här projektet påbörjades i en önskan att utöka, förbättra och fokusera mitt musikaliska material och mitt artisteri. Jag tog avstamp i några musikaliska influenser från Mellanöstern och Sydösteuropa och lät de färga mig i skrivandet av sju nya låtar. Förutom dessa influenser hade jag också målsättningen att skriva på svenska som en ram för det kreativa arbetet. En tredje begränsning var att jag bestämt att skriva flera låtar på förhållandevis kort tid. Låtarna jag skrev blev huvuddelen av materialet till en konsert som jag hade den 2 april på Kungl. Musikhögskolan tillsammans med bandet Bistrovagnen. Efter den mixade jag ljud, klippte bild och gjorde två live-musikvideor för att kunna visa upp min musik. Dessa filmer utgör den huvudsakliga dokumentationen av projektet.Under arbetet med låtar, arrangemang och konsert dök nya reflektioner upp. Det var insikter om hur kreativiteten i låtskrivningsarbetet påverkas av självvalda och ofrivilliga ramar. Frågor om vad det är att låta sin musik färgas av andras kom också upp, liksom hur valet av språk i en låttext påverkar det musikaliska.

  • 41.
    Hedlund, Annika
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Konstnärlig frihet under ansvar: ett arbete i att utvecklas som låtskrivare och producent2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med mitt examensarbete har varit att utveckla min kompetens som låtskrivare, producent och mixningstekniker. Arbetet har varit uppdelat i två delar, en konstnärlig del där jag komponerat och producerat olika musikstycken, och en skriftlig del där jag redovisar produktionsprocessen och reflekterar över det genomförda arbetet.Arbetet innehåller sex olika musikstycken, två låtar som är skrivna till mig själv som artist, samt fyra låtar som är skrivna till Utbildningsradions programserie ”Radioskrivarklubben”.

  • 42.
    Henretta, Elsa
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    The Paradox of Creativity2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Interviews with Swedish and Ugandan creatives are the main data sources of this work, as well as my own reflections while spending eight weeks in Uganda. The purpose of this project was to compare and resonate on cultural differences between my own previous experiences and what I experienced in Uganda during my stay and how such cultural differences may affects creativity. The results show that abundance and scarcity have a direct connection to creative thinking. The creative process is dependent on a large knowledge base, but also on the ability to think outside the box. The colonization of Africa still affect the way Ugandans experience their capability to control their lives and future, and thereby the development of the country. Artistic individuals, no matter religious or not, are all experiencing spiritual, or magical, connections when creating. Religion and culture have a large impact on creativity. The creative personality is based on a complex mind of paradoxical traits. Blocked creatives can be un-blocked by learning how to nurture their artist. 

  • 43.
    Herlitz, Mette
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Att komponera och producera musik till kortfilmen ”En Sekund”: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 44.
    Holgersson, Per-Henrik
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Lindeborg, Ronny
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Teknik och kreativitet i ämneslärarutbildning inom musik: (work in progress)2016In: Teknik och kreativitet i ämneslärarutbildning inom musik: (work in progress), 2016Conference paper (Refereed)
  • 45.
    Holmgren, Frida
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Att producera en genreöverskrivande EP: Om sammanförandet av fyra olika låtar med tillämpning av olika musikaliska övergångar2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This artistic degree project researches if it is possible to link four different songs of diverse genres onto one EP through the use of both musical and non-musical elements that arise as bridges between the songs. Four different methods have been tested and evaluated to see which one gives the best result. The tested methods are: arrangements for choir, atonal bridges, leitmotif and narrative phrases. Early on it became clear that the arrangements for choir were hard to complete in the limited time that existed for the project. To work with atonal bridges was easier since the only guide line used was that the bridge should start in the key last heard and end on the same key as the upcoming song. When the leitmotif was written tonally it was difficult to do but using the sound of wind as a non-musical leitmotif added a nice space to the bridges. When working with the narrative phrases the songs were analysed carefully to find the key phrases of the lyrics from the four songs to use in the narrative speech. The result of this project indicates that the best way to create these bridges is to combine the different methods, use the atonal synthesizers with the non-musical wind sounds as a leitmotif along with the narrative phrases. The only method not used was the arrangement for choir.

  • 46.
    Honk, John
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    "John Honk - On A Search For A Call": ett popalbum för den nya musikbranschen2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    "John Honk - On A Search For A Call" - Ett popalbum för den nya musikbranschen är ett konstnärligt examensarbete vid Kungliga Musikhögskolan, instutionen för Musik och Media 2011. Arbetet innehåller ett album om fyra låtar med tillhörande CD-omslag samt en websida i samma grafiska stil. Albumet är en uppföljare till John Honk - Just Me (2010) och har utformningen har påverkats av erfarenheter från den processen. Tanken har varit att göra ett kortare album med både en fysisk och en digital del och en websida kopplad till sociala medier för att på bästa sätt nå ut i en för musikbranschen ny tid.

  • 47.
    Jeppson, Andreas
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    SoundController: att utveckla en ljudmotor för adaptiv musik för webben2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 48.
    Jonsson, Tomas
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Poplåtar: inspelning och låtskrivande2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 49.
    Kampe, Anders
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Från demo till färdig produktion: Musikproduktion2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 50.
    Kampe, Anders
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Musik för pedagogisk radioproduktion: skriftlig reflektion inom självständigt arbete2012Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
12 1 - 50 of 77
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf