Change search
Refine search result
123 101 - 113 of 113
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the Create feeds function.
  • 101.
    Talp, Linnéa
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Ett utforskande kompositionsarbete2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta konstnärliga arbete har jag velat öppna upp för en ny musikalisk riktning. Jag är låtskrivare och kompositör, och från att främst ha arbetat med textburen musik i en populär-musikalisk kontext ville jag under denna kompositionsprocess skriva musik utifrån längre musikaliska förlopp. Under kompositionsarbetet har jag hämtat inspiration från drone-baserad musik. Dessa influenser har jag sedan kombinerat med ett formspråk som befinner sig närmre en traditionell låtstruktur. Jag har sökt mig till en ljudbild som gör anspråk på ett stort rumsligt utrymme vad gäller långa förlopp och tidsrymd, samt experimenterat med en ljudbild som rymmer ett brett dynamiskt spektrum. Som utgångspunkt i detta utforskande satte jag inledningsvis upp ett ramverk bestående av en tidslinje samt en karta över de formdelar som jag ville inkludera. Inom dessa ramar ville jag få möjlighet att skapa fritt, med improvisation och intuition som verktyg. Att i början av ett arbete sätta upp en struktur som befäster en någorlunda tydlig riktning, samt därefter ges stor frihet, gav för mig upphov till ett lustfyllt och kreativt skapande - erfarenheter som jag hoppas kunna ta med mig in i mitt fortsatta kompositionsarbete.

  • 102.
    Thyrén, David
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Searching for Sophia in Music Production Education: an analysis on the description of the ‘Swedish Music Wonder’ in Swedish music business press during the magic years in the 1980´s and 90´s2019In: 14th Art of Record Production Conference: In C: Creation, Connectivity, Collaboration and Controllers, Boston, 2019Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    Abstract 

     

    Searching for Sophia in Music Production Education – an analysis on the description of the ‘Swedish Music Wonder’ in Swedish music business press during the magic years in the 1980´s and 90´s   

    In this paper we primarily focus on the media coverage of Denniz PoP in the 1980´s and 90´s. The empirical source material includes: Musikermagasinet[1985-2000], Musikindustrin[1998-2002], Schlager[1980-1985], Showtime[1981-1990], SKAP-Nytt[1990-2000], Slitz[1986-1996] and STIM-Magasinet[1980-2000]. The results of the analysis indicate that the Swedish music business press had an indifferent attitude towards the music production of Denniz PoP [Dag Volle, 1963–1998] during his productive years. Despite his international success, the coverage of Denniz PoP was noticeably lacking in Swedish music media during his lifetime. However, that started to change after he died in 1998. The results also indicate that the ´Swedish Music Wonder´ was accomplished through dedication and hard work on a long-term basis in a delimited network of music entrepreneurs who worked in the shadow of media exposure. They started up various projects, headhunted young, creative and talented musicians and DJ´s, brought the most skilled ones in, trained them in a kind of informal master and apprentice-practice, and then started up new projects all over again. Formal music education does not appear to have been a vital criterion in the music business of the day. Instead, skillfulness in teambuilding and networking was important success factors. Finally, the analysis indicates that some of the most vital creators of the ´Swedish Music Wonder´ are almost totally absent in the Swedish music business press from the period examined. That includes the music entrepreneur and businessman Tom Talomaa (b. 1954), who – apart from owning important music clubs and restaurants – was, and still is, an exclusive business partner with first Denniz PoP, and then Max Martin, co-owning the highly successful music production companies Cheiron and Maratone. In this project: Searching for Sophia [Wisdom] in Music Production Education, a team of researchers study formal and informal learning processes in music production.           

  • 103.
    Thyrén, David
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Holgersson, Per-Henrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    2017In: Indifferent music students:
 an asset in future music production?, 2017Conference paper (Refereed)
  • 104.
    Tuppurainen, Pekka
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Röd/Blå: Beskrivning och reflektioner kring ett inspelningsprojekt2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Röd/Blå (AECD1091) är ett album och examensarbete av producent/musiker Pekka Tuppurainen och hans kvintett med Magnus Broo, Mikko Innanen, Aki Rissanen och Joonas Riippa. Albumet spelades in i januari 2009 och släpptes i april 2010. Projektets första utgångspunkt var konceptuell och hade kontrasttänkande, covers på David Bowie-låtar och det kalla kriget som en sorts bakgrund. Genomförandet av idén var dock inte problemfritt: genom processen uppstod det flera kreativa dilemman och slutresultatet blev ganska annorlunda än som tänkt i början av processen. Efter inspelningen tog det flera månader innan efterproduktion och mixning av albumet gick i gång ordentligt och själva tankesättet bakom produktionsmetoden i bruk (som skulle vägleda det tänkta originalkonceptet till helheten och själva slutresultatet) förändrades många gånger. Huvudidén, kontraster, är dock kvar i slutresultatet.

    Arbetsgruppen bestod av kreativa människor som är mest vana att jobba med improviserad musik och som arbetar ganska impulsivt. Gruppatmosfären var avslappnad och stämningen i själva inspelningen var inte prestationscentrerad utan istället kreativ och musikalisk. Denna fint fungerande och positiva atmosfär kombinerad med vissa utrustningsproblem (video och bild) gjorde att genomförandet av originalkonceptet (i sin helhet) kändes påtvingat och onaturligt. Det fanns också ett mångsidigt låtmaterial som hade skickats i förväg till musiker och ganska omfattande skriftlig beskrivning av projektets utgångspunkt. Något av det här materialet hade förhoppningsvist sjunkit in i undermedvetandet. Att, åtminstone delvis, ge avkall på konceptet i inspelningssituationen var mindre problematiskt för medmusikerna än för producenten.

    I efterproduktionen kom originalkonceptet, kombinerat med nya tankesätt, som en räddning. Konceptet gav grundläggande produktionsverktyg i form av inspiration och som begränsande (men kreativt) tankesätt vid genomgången av råmaterialet bestående av 11 timmar studiotagningar. Om projektet hade lyckats bättre utan detta bakgrundskoncept återstår att se i dess framtida utveckling.

  • 105.
    Tuppurainen, Pekka
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Thinking in design: principles of design and narrative as creative music production tools2012Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This Master thesis is about applying creative production methods and principles of design (from applied- and fine arts) to a music production process. The aim is to analyse and describe a musical process where instead of music theory-based principles and thinking; principles and aesthetics of design were converted to musical ideas through cross-disciplinary thinking and analysis. This thesis is mostly delving on the editing and mixing aspects of creative music production: how a change of perspective and principles influenced the musical results.

  • 106.
    Ugand, Matilda
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Hur mår vi när vi släpper musik?2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Att släppa musik, alltså att offentliggöra musik, är något som är lätt att tänka sig enbart är en rolig angelägenhet för artister och musikproducenter, men hur mår vi som gör det egentligen i processen innan, under och efter att musiken har släppts? Många uttrycker rädslor och prestationsångest som dominerande känslor snarare än glädje och upprymdhet.

    Jag kände mig intresserad av att undersöka om det fanns flera som kände som jag, att det inte är okomplicerat att släppa musik, och vad folk har för strategier för att hantera det som känns jobbigt. Genom att undersöka min egen process när jag släpper musik samt skicka ut frågor till andra som gör det har jag försökt ta reda på om det finns sätt som får oss att må bättre eller sämre. Syftet har varit att skaffa mig erfarenheter för mina framtida släpp, samt möjligheten att kunna dela med mig av dem till andra.

    I min undersökning har jag fått mina föraningar att det inte bara är jag som brottas med mitt mående kring att släppa musik bekräftade. Det verkar vara väldigt vanligt. En av de tydligaste känslor som uttryckts är rädslan för vad andra ska tycka om dem som person när de försöker sprida sin musik, snarare än om musiken i sig. En annan är att väldigt många brottas med prestationsångest och känslor av otillräcklighet. Några saker som däremot verkar få folk att må bättre, inklusive mig själv är att inte göra allt arbete kring ett låtsläpp själv, att ge plats i livet för annat än musiken och att ha ett nytt projekt på gång så fort ett släpp är slutfört.

  • 107.
    Verdonk, Sophie
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    MAKE IT INDIE: Att producera och släppa musik på egen hand2018Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This independent study has the intention of bringing forward increased knowledge about  methods that may be used by an artist, music producer or songwriter in order to reach out with their own music independently without a record company being involved. Through artistic research, four musical pieces have been produced of which two consequently were released on different digital music streaming platforms. The study includes on one hand the process of creating the music, and on the other hand the entrepreneurship regarding the music release, i.e. the digital distribution and even subjects regarding publishing rights and marketing. The result of the study is presented as actual sound recordings and also in an analysis of how the music was received by the listeners on the different digital platforms. The conclusion of this study shows that the fastest and easiest way of obtaining many stream listenings (for example on Spotify) was to succeed in getting the music included on Spotifys own playlists. More followers of a playlist means more listeners. The more streams the song gets the more lists it can get included on. In conclusion the discussion contains the skills needed in order to release music and secure royalties for the artistic effort.

  • 108.
    Wahlberg, Christian
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Big in Japan: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 109.
    Westbergh, Lina
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Att skapa en audiovisuell konsert: En studie om svårigheter och möjligheter som uppstår när kontrollen över det visuella lämnas över till musikerna2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 110.
    Wester, Simon
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Två låtar: från idé till färdig produktion2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 111.
    Wickman, Alexzandra
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Molly Bán – ’Cowboys & Castles’: hur lyckas ett Countryband nå ut med sin musik i Sverige?2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Detta är ett projekt som kretsar kring tankar och visioner om en Countryplatta. Den skulle bli traditionell, men det jag trodde räknades som traditionellt var inte traditionellt, utan nytt och som enligt vissa inte kan kallas Country, så det skulle bli en ny Nashville platta, såsom Nashville ser ut idag. Men det landade ändå i att vi gjorde den till vår egen Country platta. Det blev en Country platta som många kommer ha åsikter om, precis som allt annat. En Country platta som började som en vision att vilja likna något jag älskar högt. Som sedan övergick till att få en egen identitet, bandets identitet. Influerad av Country, influerad av gamalt och nytt. Det blev en personlig resa, ett ställningstagande, jag lärde mig mer om mig själv och vad jag står för, vad jag brinner för och vad jag vill ägna min tid åt. Att musik måste komma från hjärtat det viste jag, men att hjärtat och hjärnan för en gångs skull kunde samarbeta, det var ändå lite nytt...;)

  • 112.
    Zandén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Låtskrivningens skapandeprocess: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 113.
    Özan, Selen
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Arbetssätt och metoder inom musikproduktion: En undersökande studie i hållbara, kreativa och långsiktiga musikproduktionsprocesser2019Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med detta examensarbete är att redovisa några av mina viktigaste erfarenheter från de konstnärliga musikproduktionsprojekt som jag genomfört under de gånga två åren. Min förhoppning att dessa erfarenheter kan vara till hjälp för andra såväl verksamma som blivande musikproducenter. Vidare är syftet även att beskriva några av de arbetsmetoder som jag utvecklat i dessa konstnärliga projekt med fokus på hållbarhet som sammantaget utgör den konstnärliga delen i mitt examensarbete. De erfarenheter och arbetsmetoder som redovisas är utvecklade och framtagna under kreativa processer i professionella sammanhang inom musikproduktion och komposition. Viktiga aspekter som tas upp är schemaläggning och metoder för fastställande av tidsåtgång, kreativa lösningar och råd för att komma vidare vid utebliven inspiration, redogörelse av variationer på, och användning av templates som ett tidseffektivt redskap samt utförande och planering av projekt. Slutligen följer en tillhörande reflektion över metodernas styrkor och brister. Min övergripande förhoppning är att de erfarenheter jag redovisar i detta arbete ska kunna bidra till att andra, såväl verksamma som kommande musikproducenter, utvecklar effektiva arbetssätt för ett produktivt, kreativt och hållbart skapande inom musikproduktion.

123 101 - 113 of 113
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf