Change search
Refine search result
1234567 151 - 200 of 1524
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the Create feeds function.
  • 151.
    Bjurvald, Karin
    Royal College of Music in Stockholm.
    Kan rytmikmetoden berikas, fördjupas och utvecklas genom studiet av afrikanska musik- och danstraditioner?1983Student paper other, 5 credits / 7,5 HE creditsStudent thesis
  • 152.
    Björk, Anders
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Lösa boliner: Att Komponera med improvisation2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 153.
    Björkegren, Susanne
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Improvisation för klassiska musiker: tabu, onödigt, användbart eller vitalt?2012Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This work intends to show improvisations presence in classical instrument teaching. Improvisation has not been an obvious part of classical music in the past 150 years. I wanted to find out if teachers with classical instruments use improvisation with their students and if they do, what course of action they use. But also what they think improvisation is to a classical musician. I have interviewed five teachers with different instruments, ages and professional experience. It turned out that all teachers, to some extent, use improvisation with their students and they consider that it is good for classical musicians to be able to improvise. I hope my work will inspire teachers and musicians to let improvisation return to classical music, because I am convinced that it belongs there.

  • 154.
    Björkeland, Ivar
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Bedömningsportfölj: en studie om elevers reflektioner över musikämnet i årskurs 5 och 62018Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Bedömningsportfölj, en studie om elevers reflektioner över ämnet musik i årskurs 5 och 6, behandlar mellanstadieelevers arbete med portföljer under en period i skolan. Syftet är att studera hur elevernas reflekterande förmåga kan utvecklas när de skriver en bedömningsportfölj. För att göra detta har elever fått föra portföljanteckningar under varje vecka projektet pågått. Till studien hör också fokusgrupper som arrangerats i slutet av perioden, för att ge en mer allmän inblicki elevernas upplevelse av att arbeta med portföljer. Resultatet visar på djupare förståelse hos eleverna för sitt musikaliska arbete och på förmågor att identifiera och lösa problem. De kan även formulera förbättringsområden hos sig själva och i gruppen, samt föreslå förbättringar. Dessutom kan eleverna identifiera det som de uppskattar i sina arbeten. Vikten av det sociala samspelet mellan eleverna och hur det kunde påverka lärandet kom också fram i studien. Portföljerna ger en bra inblick i elevernas tankegångar och kompletterar det som hörs och syns på lektionerna.

  • 155.
    Björkeland, Ivar
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Ravel: Stråkkvartett: en analys och reflektion av verk och instuderingsprocess2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Vad gör man när man står med kort om tid att studera in något? Hur tacklar man en sådan situation och kan man ändå få ett bra resultat av det hela? Dessa frågor ställdes jag och min stråkkvartett inför under våren 2014, när vi skulle förbereda masterkonserten för mig och ensemblens cellist. Förutom solistinsatser skulle Maurice Ravel’s stråkkvartett i F-dur framföras, ett erkänt svårt och musikaliskt känsligt verk. Denna uppsats behandlar kvartettens uppbyggnad, hur vi tacklade verkets olika svårigheter och vad som krävs av en när man har ont om tid till instudering.

  • 156.
    Björkling, Per
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Att förbereda sig inför en solisttävling i kontrabas: en fördjupning i hur jag på bästa sätt kan uppnå min fulla potential i solistiskt spel på klassisk kontrabas2015Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 157.
    Björkling, Per
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Examenskonsert2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 158.
    Björklund, Elin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Inspelning med klick, begränsning eller möjlighet?: En studie om hur inspelning med klick påverkar musikers upplevelse och det konstnärliga resultatet.2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Med utvecklingen av digital inspelningsteknik har klick blivit ett sätt att

    effektivisera editeringen i postproduktion och musikskapande. Syftet med

    arbetet är att undersöka hur inspelning med klick respektive utan klick dels

    påverkar det konstnärliga resultatet, dels hur musiker upplever skillnaden.

    För att undersöka detta spelades samma låt in med 3 olika metoder. Version

    1 med klick, version 2 utan klick och version 3 med alla musiker i samma

    rum. Sedan gjordes intervjuer av 7 vardagslyssnare och 3 professionella

    musiker samt en fokusgruppsdiskussion med 5 personer från musik- och

    medieproduktions linjen på Kungl. Musikhögskolan. Resultaten

    sammanställdes och det som kunde utläsas var att skillnaderna mellan de

    olika versionerna påverkade känslan i låten. Vilken version deltagarna

    föredrog varierade mycket och därför fanns det ingen version som var bättre

    än någon annan. Slutsatsen blev att klick kan bidra med känslouttryck och

    beslutet om att använda klick eller inte använda klick blir ett kreativt val

    utifrån vilken känsla producenten vill skapa.

  • 159.
    Björklund, Emil
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    "The wandering scholar": en kammaropera av Gustav Holst2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 160.
    Björn, Anna
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Kokong – ett förändringsverk: Ljudinstallationer med utgångspunkt i biologiska processer2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna text är en reflektion kring frågeställningen: Hur kan ljudinstallationer skapas med utgångspunkt i biologiska processer? 

  • 161.
    Blixt, Johan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Kanoper: utanför Musiken2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Jag har tidigare haft mina funderingar över att reflektera kring mitt eget verk och mitt eget komponerande. Funderingar om att det skulle bli för personligt och utlämnande. Det finns dock något spännande i att skriva om sig själv och sitt komponerande, en möjlighet att göra en resa inom sig själv. Så jag har i slutändan beslutat mig för att ta denna chans att skriva om mina tankar kring musik och om hur jag arbetar med utommusikalisk inspiration i mitt komponerande.

    Orkesterstycket Kanoper, den klingande delen av mitt examensarbete, är inspirerat av den egyptiska mytologin och gudavärlden; utan att jag är religös eller en anhängare av den gammelegyptiska tron, men jag har en förkärlek för det mytiska. Mytologi har varit ett stort nöje och en inspirationskälla för mig enda sedan jag var ett litet barn och jag lånade böcker om grekisk, egyptisk och nordisk mytologi från familjens bokhyllor, först kanske mest för att titta på bilder men allteftersom jag lärde mig läsa så var det några av de första böckerna jag läste. Jag tycker att den egyptiska mytologin lämpar sig väl för de undertonerna jag vill jobba med när jag skriver mina stycken samt inspirerar till de klangerna jag vill ha med i mina kompositioner.


  • 162.
    Blixt, Johan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Stegvist komponerande: strategier för att skapa flow2017Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    In this thesis I describe my work with a short opera called Dags which I have composed during my master program in composition at Kungl. Musikhögskolan. I use an auto-ethnographic method to describe my reflections of different aspects of composition. I want to expose parts of my compositional work, the deadlocks that can arise when composing and the strategies I use to get out of the deadlocks. I call the strategy I have created step-wise composing, borrowing a term from the study of counterpoint. I will describe how one as a composer can focus on many small problems and solve them one by one instead of trying to solve a large complex problem instantaneously.

    Music history, technical aspects of music and quotations are things that inspire me to write music. I will describe different methods for composing and also historical and contemporary practices for how to compose step-wise, and create one’s own flow.

  • 163.
    Boberg, Karin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Kalejdoskop: En studie av musiklärares ämnesövergripande arbete i år 6–92013Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    ”Kaleidoscope – a research of music teachers interdisciplinary studies in year 6 – 9” is an independent study at the Master´s level (15 credits) at the Royal College of Music in Stockholm. This study explores music teachers’ involvement in, or usage of, interdisciplinary studies in year 6–9 in Swedish compulsory schools. The research was done during the school year 2012/2013. The purpose of the research was to understand what it is that affect a music teacher to arrange interdisciplinary studies for their students or not. The method used was qualitative semi structured interviews. In the research, eight music teachers have been interviewed. The information from them was put together in Engeströms activity system. A comparison of an analysis, between a system that explains an activity where their does not exist any, or rarely exist any, interdisciplinary studies for the students, and a system where there does exist interdisciplinary studies, was done. Also a comparison of the analysis between two of the music teachers when they move from a system that is arranging interdisciplinary work to one that does not, was done. Thru this comparison reveals that it is mainly the written and non-written rules of the school that affect the presence of interdisciplinary studies or not. The research shows that it is not the individual music teacher’s engagement in the interdisciplinary work, which is the main factor if interdisciplinary studies are done, or not.

  • 164.
    Bodelius, Lisa
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Lisa Bodelius Quartet: spelar musik av Gabriel Fauré och Lisa2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 165.
    Bolin, Minna
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting. Stockholms Dramatiska Högskola.
    Från ljud till musik: Ett experimenterande med ljud i filmberättande2018Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Vad berättar ljud för oss? Olika ljud ger olika konnotationer beroende på vem som lyssnar, vad den har för förkunskaper och erfarenheter. Lyssnandet är i allra högsta grad subjektivt. Vad har en filmmusikkompositör för ansvar? Är det viktigt att vara tydlig i vilka val av ljud kompositören gjort och varför just de ljuden valts ut? Spelar det egentligen någon roll när det subjektiva lyssnandet träder in? Behöver de ljud vi hör vara det vi tror att de är?

    Det här är några av de frågor som intresserar mig och ligger till grund för det ämne som jag har valt: experimenterande med ljud i filmberättande. I mitt examensarbete har jag både konstnärligt och i denna text reflekterat kring ämnet.

  • 166.
    Bolin, Minna
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Konstnärligt kandidatarbete2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 167.
    Boman, Patrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Reflektioner: reflektioner kring skapandet av musik2009Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 168.
    Bondesson, Jonathan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Folk Music.
    Examensarbete Gitarr: Examenskonsert & Granaínas, stilanalys av en flamenco palo2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 169.
    Bondesson, Jonathan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Folk Music.
    Hör Färger och Se Ljud: Vad händer när jag kombinerar flamencogitarr och film i ett live-framträdande?2018Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Hear Color and See Sound - What happens when I combine flamenco guitar and film in a live performance?

    This master thesis explores the combination of two art forms. The purpose is to use live projections to enhance my guitar composition with movie. My research question is: what happens when I combine flamenco guitar and film in a live performance? I explore if visual qualities add a deeper meaning to my instrumental music by experimenting with color science and video telling/editing techniques. I’ve tested through surveys and live performances if the audience perceive my music differently, by showing contrasting footage or footage that synchronize with my musical compositions. Resulting in an exam concert where I control the prerecorded video compositions with a touch screen interface through the video-jockey software Resolume, while also performing the music (which have been timed for the videos) live together with a flamenco singer and dancer.

  • 170.
    Bornholm, Sofia
    Royal College of Music in Stockholm.
    På vilka sätt kan rytmikmetoden berika och fördjupa instrumentalspelet?1995Student paper other, 5 credits / 7,5 HE creditsStudent thesis
  • 171.
    Boss, Hanna
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm.
    Nilsson, Hedvig
    Royal College of Music in Stockholm.
    Färdig musiklärare efter examen?2009Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I det här arbetet undersöker vi om musikläraren verkligen är så förberedd på yrkets alla delar som man borde vara efter avslutad utbildning. Studien är indelad i tre rubriker; Arbetsliv, Kunskapsmål och bedömning samt Utbildning; för att ge en övergripande bild av de olika delarna i utbildning och yrkesliv för musikläraren. Vi har valt att intervjua sex nyutbildade musiklärare som är yrkesverksamma inom grundskola och gymnasium. Vi tittar även på styrdokument för vad en lärarutbildning ska innehålla samt hur exempelvis utvecklingssamtal och betygssättning ska genomföras i grundskola och gymnasium.

    Vi har bl.a. kommit fram till att Kungliga Musikhögskolans lärarutbildning har brister i att informera lärarstudenterna om mentorskap, utvecklingssamtal och betygsättning.

  • 172.
    Bourbon, Andrew
    University Of West London - London College of Music.
    Hit Hard or Go Home: An Exploration of Distortion on the Perceived Impact Of Sound On A Mix2019In: Proceedings of the12th Art of Record Production Conference: Mono: Stereo: Multi / [ed] Jan-Olof Gullö, Stockholm: Royal College of Music (KMH) & Art of Record Production , 2019, p. 19-36Chapter in book (Refereed)
  • 173.
    Boussard, Kristin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Extending Choirs: att komponera för kör med alternativ notation och utvidgade rösttekniker2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 174.
    Brandt, Thomas
    Royal College of Music in Stockholm.
    Emile: ett liv av rörelse1985Student paper other, 5 credits / 7,5 HE creditsStudent thesis
  • 175.
    Brdarski, Aleksandar
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    "Estet? Tack, men nej tack!": En fokusgruppstudie om det sjunkande söktrycket på det estetiska programmet på gymnasiet2018Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Söktrycket på det estetiska programmet har sjunkit markant de senaste sex åren. Det samtidigt som förstahandssökande till alla andra högskoleförberedande program fortsätter att stiga. Tidigare forskning visar på att det finns en förförståelse kring det estetiska programmet och att det är den negativa synen hos vuxna människor som påverkar ungdomar idag att söka sig till andra program. Samtidigt som de vuxna inte riktigt är medvetna om att det estetiska programmet är högskoleförberedande. Jag har i denna uppsats valt att genomföra fokusgruppsamtal med elever från det estetiska samt tekniska programmet. Jag ville ta reda på hur dessa elever möjligtvis påverkats av vuxnas syn och tankar kring gymnasieskolan. Det framgick klart att eleverna jag intervjuade själva var medvetna om en negativ syn kring det estetiska programmet och att det upplevdes som mindre seriöst och lite lättare. Resultaten analyseras med hjälp av en normteori som baseras på tre stycken normbildande komponenter, och teorin används här som ett analytiskt verktyg. Genom dessa komponenter och tidigare forskning så försöker jag hitta förklaringar till varför ungdomar idag, i större grad, väljer att läsa annat än det estetiska programmet.

  • 176.
    Bremer, Matilda
    Royal College of Music in Stockholm.
    Rätt musik för rätt instrument?: den Tidiga Musikens plats i dagens blockflöjtsundervisning2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna uppsats är att ta reda på hur dagens blockflöjtspedagoger arbetar med Tidig Musik med sina elever, och hur dessa elever mottar den repertoaren. Jag har också ställt mig frågande till den ”popifiering” som jag tycker pågår i blockflöjtsundervisningen, där man i allt större utsträckning rör sig bort från blockflöjtens ursprungsrepertoar.

    Jag har djupintervjuat tre erfarna blockflöjtspedagoger, och utifrån dessa intervjuer kunnat dra slutsatsen att det visst spelas mycket Tidig Musik med blockflöjtseleverna, och att pedagogerna själva inte upplever någon egentlig motsättning mellan Tidig Musik och den populärmusikaliska repertoaren. Dessutom verkar det som att eleverna själva instinktivt uppskattar och accepterar den Tidiga Musiken, eftersom den fungerar bra och låter fint på instrumentet. Därmed finns det ett egenvärde i att spela just Tidig Musik på just blockflöjt.

  • 177.
    Bremer, Mikael
    Royal College of Music in Stockholm.
    Vänsterhandsteknik för klassisk gitarr2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 178.
    Bretschneider, Sophie
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Examensarbete2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 179.
    Broberg, Elvira
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Virtuos romantik i trumpetklang: en studie om Vassily Brandts Trumpet Concerto No. 12017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 180.
    Brodin, Gusten
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Folk Music.
    Examensarbete fiol: Examenskonsert Gusten Brodin & Stilanalys: Bengt Löfberg2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 181.
    Brodin, Jonas
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Launy Grøndahls trombonkonsert: En studie om den performativa och musikaliska aspekten av ett solistiskt framträdande2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Dagens solistiska framträdanden inom den klassiska musiken kan se olika ut, men det finns särskilda aspekter och kvalitéter som kännetecknar de mest framstående solisternas framföranden. Det kan handla om hur solisten kommunicerar med andra personer i rummet, vad kroppsspråket uttrycker, med mera. Den här skriftliga reflektionen inom ett konstnärligt examensarbete behandlar och redovisar en process rörande instudering av olika framförandepraxis och senare även tillämpning av dessa på Launy Grøndahls trombonkonsert. I inspiration av framstående solister som Christian Lindberg och Martin Fröst är studiens syfte att som solist utveckla en förmåga att ge en tilltalande helhetsbild för publiken, där inte bara det musikaliska spelar in, utan även det performativa runt omkring. Detta har resulterat i en klar och tydlig bild av viktiga punkter som bör ligga i fokus vid ett framträdande av trombonkonserten, och även andra stycken inom liknande genrer och sammanhang. Fördjupning i detta ämne är viktigt då dessa aspekter tenderar att utelämnas inom de flesta musikutbildningarna i Sverige, och särskilt vid utbildningar inriktade på klassisk musik.

  • 182.
    Broman, Gustav
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Utanför Komfortzonen.: det är Hajk2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 183.
    Bromander, Frida
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Examenskonsert2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 184.
    Bromander, Vilhelm
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Pratar om musik2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 185.
    Bromander, Vilhelm
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Solokontrabas: hur akustik, intonation och perception inspirerat till ny musik.2017Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Acoustics, intonation and perception are fields that musicians deal with every day. Even so, they are rarely taught extensively in musical education. In my artistic project I investigated how new knowledge in these fields could work as a musical resource and inspire to new solo music for double bass.

     My method has been to compose studies, to make use of this new knowledge in a musical setting. In the etudes I have isolated small areas such as; beating, multiphonics, overpressure, just intonation intervals, the pitch-rhythm continuum, difference tones and microtonal modulation.

    This work has changed my view of the concept tone, interval and consonance/dissonance. Working this way has triggered a lot of inspiration and productivity for new unexpected music. This text could be useful for double bass or string players, composers for double bass, musicians that want inspiration in solo playing or incorporate Just Intonation in their musical language.

  • 186.
    Brorsson Trell, Charlotte
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Relationskompetens: att bygga relationer i individuell instrumentalundervisning2013Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Undersökningen har syftat till att beskriva en lärares syn på hur hon gör när hon arbetar med att skapa, bevara och fördjupa den professionella relationen till sin elev i individuell instrumentalundervisning. För att nå syftet har jag intervjuat två instrumentallärare på en kulturskola. De teoretiska begreppen och verktygen för arbetet med relationen, fann jag i det terapeutiska och psykologiska fältet. Det är med hjälp av dessa som jag beskriver vad lärarna säger att de gör, som leder till att kontakt skapas, bevaras och fördjupas.De tendenser som jag tycker mig se, är att de verktyg lärarna mest använder sig av, är de som handlar om att vara en vanlig och ansvarsfull medmänniska, som har ett intresse av att bidra till andra människors växande. De första gångerna de träffar en elev inriktar de sig på att skapa en kontakt. De ser att denna kontakt är inkörsporten till själva undervisningen. Lärarna beskriver att de lägger mycket tid på samtal med eleverna i syfte att lära känna dem. De letar efter gemensamma nämnare, exempelvis en gemensam bekant, i syfte att skapa kontakt. Att bjuda på sig själv och personlig information är också ett sätt att söka kontakt. De lyssnar noga efter något intresse som eleven har och följer upp det. Oftast är det inte något som har med musik att göra som skapar kontakten utan något personligt. Elever är olika konstaterar lärarna. Några får man kontakt med snabbt och några får man aldrig kontakt med. Lärarna slutar dock aldrig att försöka. När kontakt sedan finns och undervisningen är i full gång behöver man tänka på att bevara och ibland fördjupa kontakten. Lärarna beskriver då att de fortsätter lyssna och minns informationen för att sedan kunna återkoppla till sådant som eleven vid ett tidigare tillfälle har berättat om, exempelvis ett kalas, och fråga hur det var osv. Att inte döma eller kommentera uppenbara tecken på att en elev mår dåligt och relationen då blir osäker, är ett sätt att bevara relationen. I diskussionen tas några verktyg upp som, om lärarna hade tillgång till dem, skulle kunna öka kvaliteten i relationen. Exempel på ett sådant är verktyget, att förvänta sig lite mer än eleven själv. Detta verktyg skulle kunna tänkas göra att eleven känner sig sedd utifrån sin fulla potential och därmed leda till en djupare relation. Gemensamma samtal i kollegiet kring teoretiska begrepp och hur man arbetar med relationen till sina elever, är vidare ett verktyg som inte används. Att ha sådana samtal på agendan skulle kunna leda till att relationerna till eleverna förbättras och därmed gör undervisningen mer effektiv.

  • 187.
    Brott, Alexander
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Att planera en turné: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 188.
    Brott, Alexander
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Floater: The Elusive Search For My Own Voice2015Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 189.
    Brunström, Joakim
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Den kreativa processens fem faser: genomlysta av arbetet med mitt examensstycke Prästen - Tiggaren - Kavaljeren2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 190.
    Bråsjö, Staffan
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Mitt i prick: Tonbildningsmetodik i barnkör2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The aim of this study is to gain insight into how experienced children’s choir conductors work

    with the development of voices in the elementary school age. The work primarily focuses on

    aspects of vocal production such as finding and matching pitch, intonation, tone quality,

    resonance and falsetto singing. Because of the inherent complex nature of singing, the work

    also to some extent covers other aspects of choir singing such as breath, posture and

    organisation. Three experienced Swedish choir directors were interviewed with a qualitative

    method. The results show that the directors’ methods were similar, emphasizing good voice

    quality of the director, high registry singing, and enhancing listening skills over detailed work

    with resonance and tone quality. The results also show that the choir directors were coherent

    with and to some extent relied on the same method literature that forms the backbone of this

    work. This study brings to light what methods are used by todays children’s choir directors

    and further underscores the relevance of existing literature.

  • 191.
    Bunne, Sten
    Royal College of Music in Stockholm.
    Är musikkultur något annat nu? Politikers och musiklärares agerande på fältet kommunal musik- och kulturskoleverksamhet2006Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 20 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The present work was an attempt to examine the impact of politicians ́ and music teachers ́ habitus respectively on their practice in the field of swedish community music- and cultural schools. The perspective was borrowed from the french sociologist Pierre Bourdieu whose terminology includes the concepts of field, habitus and cultural capital (resources). Though there are many agents in the field restrictions were made to the two mentioned above to be examined and interviewed. Likewise restrictions were made concerning the cathegories of capital (resources) that were investigated. Among these habitus/taste was chosen as the most interesting one since it deals with values. The issues called “actual questions” were the changing preferences with the pupils, the impact of media, the power of politicians, the turning of music schools into cultural schools, the cooperation with common schools and the possibilities for pupils with functional disorders. In addition value related issues were examined such as cultural wiews, democracy and the question wether music is regerded as a goal in itself or as a means for reaching other goals. Four politicians were interviewed and also a representative from the headmasters national organisation SMoK. Material from five previous interviews with music teachers made in an earlier work by the author was used. Conclusions were drawn and questions were raised related to twenty three subjects generated from three central questions for research. One major conclusion was that politicians tend to form progressive and demanding tasks for the music-/cultural schools according to the concept of Culture for all not knowing what the consequences may be for the music teachers pedagogic approach. Thus the politicians seem to regard the music teachers as a resource for something they are not a resource for today. This can partly be explained through differencies in habitus. Both politicians and music teachers would benefit from gaining more and deeper knowledge about the functions of music and for what goals on the individual- group- and society levels music can be used a tool or a veichle.

  • 192.
    Bylund, Hanna
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    MAZE2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This bachelor thesis declares my journey of writing music. The name and theme of the project is Maze, which is a description of me exploring my musical identity and personal development. Throughout this project I have processed all my thoughts through my cognitive behavioral therapy, to find a deeper meaning to my musicianship. I have also analyzed methods in lyric-writing and interviewed artists about their experiences. I have incorporated these learnings into my own music - to improve my craftsmanship in songwriting. The goal of this project is to be well-aware of my musical and personal patterns and to show my musical range in a concert that sums up my four years at the Royal College of Music in Stockholm.

  • 193.
    Byström, Kristoffer
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Färdigställande av album: inspelning och reflektion kring distribution2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 194.
    Byström, Lena
    Royal College of Music in Stockholm.
    Barnvisor på spanska, finska, serbokroatiska1985Student paper other, 5 credits / 7,5 HE creditsStudent thesis
  • 195.
    Byun, Junghyun
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Practicing methods for a stage performance: my daily practice plan2008Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 196.
    Bäck, Signe
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Uttryck och avtryck: en explorativ studie av en skapandeprocess samt dess uttrycks avtryck på en publik2019Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [fi]

    Denna studie undersöker en explorativ skapandeprocess av en musik- och videoproduktion, samt hur dess resultat i sina olika delar påverkar en grupp lyssnare och tittare. Den övergripande teoretiska utgångspunkten för studien är Vygostkijs kreativitetsforskning. Undersökningen av skapandeprocessen har inslag av hermeneutisk vetenskapssyn och empirinära forskning. Metoden för insamling av publikens beskrivna reaktioner på produktionen är av kvalitativ art. Tio studenter agerar testpersoner och får i grupper lyssna på enbart musiken, titta på enbart videon, eller se och höra musikvideon i sin helhet. Deltagarna besvarar ett antal frågor om sina upplevelser, vilka sedan analyseras och jämförs med varandra och med mina intentioner. Resultaten visar att en förutsättning för ett explorativt skapande är en viss erfarenhet inom det aktuella området, samt att struktur behöver arbetas fram under processens gång för att skapa mening. Lyssnargruppernas svar visar på likheter och olikheter inom och mellan grupperna, att flera av deltagarnas svar överensstämmer med mina intentioner, och att ljud och bild genererar olika typer av associationer.

  • 197.
    Bäckerud, Marcus
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Violinens akustik2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Fiolbyggare världen över har i åratal försökt bygga violiner som låter lika bra som en Stradivari, men flertalet violinister föredrar fortfarande 1700-talsinstrumenten före en nybyggd kopia. Kan det vara så att de bästa violinerna i världen byggdes för 300 år sedan och ingen lyckats återskapa dessa mästerverk? I arbetet undersöks klangen av nybyggda fioler och gamla Stradivarivioliner både genom inspelningar och frekvensanalys i ljudbehandlingsprogrammet Audacity. Även andra gamla fina instrument av byggare som Andrea Guarneri och G. B. Guadagnini ingår i studien. Läsare får både lyssna till samtliga instrument och se hur frekvensgrafer ser ut för varje instrument i olika register. Av graferna kan utläsas att Stradivariviolinerna har aningen starkare övertoner runt 4000 Hz jämfört med sina moderna kopior.

  • 198.
    Bäcklund, Linnéa
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Från konstnärlig idé till konstnärligt ID: En introspektiv studie i fundamentala preferenser, autenticitet och andra musikaliska val2019Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Detta är en introspektiv studie om preferenser, autenticitet, andra musikaliska val och erfarenheter som formar ens uttryck och konstnärliga ID. Syftet med denna studie är att konkretisera vad som utgör mitt konstnärliga ID för att undersöka vilka konstnärliga aspekter och tendenser som förekommer i ett mindre urval av egna låtar och dess produktioner. Genom detta söker jag få större förståelse för vad ett konstnärligt ID är, vad som egentligen utgör det samt mitt egna uttryck. Studiens syfte är också att skaffa kunskap om vilka preferenser jag har och vilket arbetssätt som, för mig, genererar autenticitet.

    Efter en genomgång av min konstnärliga bakgrund, för att påvisa vad som format mig som musikskapare innan denna studie, har jag utfört min empiriska inventering. Där har jag brutit ner text, melodi, konceptuella idéer och produktionselement och på så vis analyserat mitt låtmaterials beståndsdelar. Jag upptäckte under arbetets gång att skriva mina låtar till akustiska instrument - för att på det viset skapa råmaterialet - innan produktionen tar vid, är arbetssättet som för mig skapar mest autenticitet. Jag kunde vidare, tack vare min djupdykning i det färdigproducerade materialet, urskilja tydliga komponenter som är återkommande i mina produktioner. Genom detta blev mina preferenser och tendenser tydliga och jag kunde därmed dra slutsatsen att grundstenarna i mitt konstnärliga ID utgörs av: Hur jag använder text på ett bildligt sätt, att jag överlag styrs sceniskt i mitt musikskapande, mitt melodispråk, hur jag nyttjar min röst samt generella ljudpreferenser. Men jag insåg även att ens konstnärliga ID utgörs av mer än bara grundstenarna. Dessa bör enbart ses som fundament, men ett komplett konstnärligt ID är i övrigt expansivt, rörligt och påverkas av ens sammanhang. Det vill säga allt som på något sätt lämnar ett intryck hos en själv, i kombination med ens egna driv och nyfikenhet. Jag upplever att jag efter denna studie fick en större förståelse för mitt egna uttryck samt ett förhöjt självförtroende i mitt egna skapande. Jag har fått insikt i vad mitt konstnärliga ID utgörs av.

  • 199.
    Bäckman, Marta
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm.
    Starborg, Maria
    Royal College of Music in Stockholm.
    La Rythmique; en översättning och kommentar till delar av Jaques-Dalcrozes första volym.1988Student paper other, 5 credits / 7,5 HE creditsStudent thesis
  • 200.
    Bäckvall, Maria
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm.
    Holdar, Ulrika
    Royal College of Music in Stockholm.
    Notre Dames1991Student paper other, 5 credits / 7,5 HE creditsStudent thesis
1234567 151 - 200 of 1524
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf