Change search
Refine search result
44454647484950 2301 - 2350 of 2580
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the Create feeds function.
  • 2301.
    Thyrén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Searching for Sophia in Music Production Education: Dag Volle as an example of indifference, individual skills and special knowledge in Swedish record production2017In: / [ed] J-O Gullö, 2017Conference paper (Refereed)
  • 2302.
    Thyrén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Shellback – en unik producent inom det svenska musikundret2017In: Elva studier om kreativitet i musikproduktion: Till invigningen av Kungl. Musikhögskolans nya campus 2017 / [ed] Jan-Olof Gullö, Stockholm: Us-AB , 2017, p. 117-124Chapter in book (Refereed)
  • 2303.
    Thyrén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Sprängkullen i Göteborg: En lokal praktik inom den svenska progressiva musikrörelsen2009In: / [ed] Jeff Warner, 2009Conference paper (Refereed)
  • 2304.
    Thyrén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Strictly No Sale: En undersökning av populärmusikindustrin och utvecklingen mot Internet med fokus på skivbolaget EG Records2002In: / [ed] Gunnar Ternhag, 2002Conference paper (Refereed)
  • 2305.
    Thyrén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    The Alternative Eurovision Song Contest in Sweden 19752016Book (Refereed)
    Abstract [en]

    On April 6th 1974, Blue Swede’s cover version of ”Hooked on a Feeling” occupied the number one spot on the Billboard chart. This was an extraordinary achievement, especially considering it was the first time a Swedish rock act topped this American list. On the very same day ABBA won the Eurovision Song Contest at the Dome in Brighton, England. After that, Swedish popular music would never be quite the same. Blue Swede didn’t manage to sustain their international success, but ABBA, of course, went on to become the perhaps most prosperous band of the 70’s. Needless to say, those crucial events had profound consequences for the Swedish music scene. One was that Sweden as the winning nation was expected to host the next Eurovision Song Contest, which took place at the Älvsjö Fair in Stockholm in 1975.    

  • 2306.
    Thyrén, David
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Searching for Sophia in Music Production Education: an analysis on the description of the ‘Swedish Music Wonder’ in Swedish music business press during the magic years in the 1980´s and 90´s2019In: 14th Art of Record Production Conference: In C: Creation, Connectivity, Collaboration and Controllers, Boston, 2019Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    Abstract 

     

    Searching for Sophia in Music Production Education – an analysis on the description of the ‘Swedish Music Wonder’ in Swedish music business press during the magic years in the 1980´s and 90´s   

    In this paper we primarily focus on the media coverage of Denniz PoP in the 1980´s and 90´s. The empirical source material includes: Musikermagasinet[1985-2000], Musikindustrin[1998-2002], Schlager[1980-1985], Showtime[1981-1990], SKAP-Nytt[1990-2000], Slitz[1986-1996] and STIM-Magasinet[1980-2000]. The results of the analysis indicate that the Swedish music business press had an indifferent attitude towards the music production of Denniz PoP [Dag Volle, 1963–1998] during his productive years. Despite his international success, the coverage of Denniz PoP was noticeably lacking in Swedish music media during his lifetime. However, that started to change after he died in 1998. The results also indicate that the ´Swedish Music Wonder´ was accomplished through dedication and hard work on a long-term basis in a delimited network of music entrepreneurs who worked in the shadow of media exposure. They started up various projects, headhunted young, creative and talented musicians and DJ´s, brought the most skilled ones in, trained them in a kind of informal master and apprentice-practice, and then started up new projects all over again. Formal music education does not appear to have been a vital criterion in the music business of the day. Instead, skillfulness in teambuilding and networking was important success factors. Finally, the analysis indicates that some of the most vital creators of the ´Swedish Music Wonder´ are almost totally absent in the Swedish music business press from the period examined. That includes the music entrepreneur and businessman Tom Talomaa (b. 1954), who – apart from owning important music clubs and restaurants – was, and still is, an exclusive business partner with first Denniz PoP, and then Max Martin, co-owning the highly successful music production companies Cheiron and Maratone. In this project: Searching for Sophia [Wisdom] in Music Production Education, a team of researchers study formal and informal learning processes in music production.           

  • 2307.
    Thyrén, David
    et al.
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Holgersson, Per-Henrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Gullö, Jan-Olof
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    2017In: Indifferent music students:
 an asset in future music production?, 2017Conference paper (Refereed)
  • 2308.
    Thönell, Judy
    Royal College of Music in Stockholm.
    En studie av "The associated Board of the Royal Schools of Music": en deskriptiv analys av ett internationellt musikpedagogiskt graderingssystem1990Student thesis
  • 2309.
    Tidare, Anne-Louise
    Royal College of Music in Stockholm.
    Barndans eller rytmik? En jämförelse2004Student thesis
  • 2310.
    Tillberg, Peter
    Royal College of Music in Stockholm.
    Musiken inom kärnämnet Estetisk verksamhet i den nya gymnasieskolan.1994Student thesis
  • 2311.
    Tjerneld, Fredrik
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Instrumentvården i grundskolan. Intervjuer med fyra behöriga musiklärare2008Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2312.
    Tobeck, Christina
    Royal College of Music in Stockholm.
    En uppsats om och omkring Erik Lindegrens och Karl-Birger Blomdahls oratorium "I speglarnas sal".1974Student thesis
  • 2313.
    Toftgård, Joakim
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Musikalisk utveckling: tankar och reflektioner kring musikutbildning2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2314.
    Toivanen, Joona
    Royal College of Music in Stockholm.
    Kreativiteten i musikerns och musiklärarens arbete2007Student thesis
  • 2315.
    Toivola, Linda
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Musikelevers motivation: Vad motiverar musikelever på ett musikgymnasium till att öva och när upplevs musicerandet lustfyllt?2018Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Motivation är ett begrepp som används ofta och behövs för att överhuvudtaget åstadkomma något. Vissa har mer motivation än andra. Graden av motivation kan variera, allt från mycket motivation till ingen motivation alls. Syftet med detta arbete är att ta reda på vad som motiverar elever på ett musikgymnasium med spetsutbildning till att öva, när musicerandet upplevs som lustfyllt och hur man som lärare kan stötta och hjälpa elever finna inre glädje och tillfredställelse i musicerandet och därmed känna sig inre motiverade. Studien har genomförts genom skriftliga semistrukturerade djupintervjuer som givit en djupare förståelse om informanternas livsvärld. Insamlat material har bearbetats och sedan analyserats främst utifrån Self-Determination Theory (SDT) som skiljer på inre och yttre motivation, men även utifrån några andra motivationsteorier. Studiens resultat påvisar att elever motiveras av att musicera tillsammans med andra och av gemenskapen med likasinnade kamrater. Att behärska och ha kontroll över det man gör, få bestämma över musiken hur den ska presenteras samt ha en god och tillitsfull relation till sin lärare är av yttersta vikt för att elever ska känna sig motiverade, känna en inre lust och vilja utveckla sina instrumentala färdigheter och därmed växa som människa.

  • 2316.
    Toorell, Anton
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Att improvisera elektronisk dansmusik2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta projektarbete har jag med utgångspunkt i duon Invader Ace utforskat hur vi kan använda oss av improvisation inom ramarna för elektronisk dansmusik. Istället för att producera elektronisk dansmusik med hjälp av dator, har vi med våra instrument och olika typer av tekniska ljudresurser undersökt vad som händer när vi skapar musiken i stunden genom improvisation som huvudverktyg.

  • 2317.
    Torell, Hillevi
    Royal College of Music in Stockholm.
    Trauma och samspel. Om trauma och musikterapi.1999Student thesis
  • 2318.
    Torell, Hillevi
    Royal College of Music in Stockholm.
    Ursprungsrörelser. En studie av tre musikaliska gestaltningar i musikterapi i en mångkulturell skolmiljö2004Student thesis
  • 2319.
    Torella, Jonatan
    Royal College of Music in Stockholm.
    Vem är amatörorkestermusikern? Kön, utbildning, yrke, bakgrund bland musikerna i några amatörorkestrar2008Student thesis
  • 2320.
    Torgander, Jakob
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Att knyta ihop säcken: skriftlig reflektion inom självständigt, konstnärligt arbete2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2321.
    Torpp Larsson, Magnus Theodor
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Dirigenten lever - Maestroen er død: Om forandret musikalsk lederskab2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2322.
    Torpp Larsson, Magnus Theodor
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Prøveteknik: Om dirigents prøveteknik med et orkester og om overgangsfasen fra forberedelse til udøvelse2019Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 2323.
    Tosi, Monica
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Att stödja elevens övning: om tajmad minnestränings påverkan på inlärning och motivation i distansundervisning med yngre instrumentalister2012Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    En hel del av forskning inom kognitiv neurovetenskap tyder på att effektivare upplägg av repetitionstillfällen förbättrar inlärningsprocessen hos eleverna, eller rättare sagt hos människor i alla åldrar.Uppsatsen handlar om yngre instrumentalelevers inlärningsprocess i relation till hjärnans minnesfunktioner och undersökningen fokuserar fiolundervisning på nybörjarnivå. Jag har utfört ett empiriskt experiment av tajmade repetitionstillfällen via interaktiva onlinebaserade samtal med tre yngre elever.Alla de tre eleverna har under projektens gång åstadkommit förbättringar av de färdigheter som stod i fokus vid de tajmade repetitionerna. Experimentperioden har haft positiv inverkan på elevernas motivation, men deras uppnådda förbättringar bedömer jag vara av icke bestående karaktär. Däremot har projektets genomgång betydligt förbättrat elevernas föräldrastöd i hemmaövningen.

  • 2324.
    Tour, Peter M. van
    Royal College of Music in Stockholm.
    Klingande klossar. Om 1800-talets menuettpedagogik och dagens songwriting. Del 1. Joseph Haydns menuetter2008Student thesis
  • 2325.
    Tour, Peter M. van
    Royal College of Music in Stockholm.
    Klingande klossar. Om 1800-talets menuettpedagogik och dagens songwriting. Del 2. Songwriting2008Student thesis
  • 2326.
    Trapp, Linda
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Barnsånger – sånger för barn?: En kartläggning av de musikläromedel som används i förskolan och dess anpassning till barnrösten2012Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The purpose of my study was to increase knowledge and understanding about children’s voices and their limited vocal range by mapping the learning material, consisting of published children's music materials used in a variety of preschools. Based on the children's vocal potential, I have done both an overview and a detailed study of music examples from children's records and their adaptations to the children's own voices. Preschools have participated by entering the discs that they themselves use in a web form. After the data collection and processing, I have done a general analysis of 866 children's songs. After that I made a detailed review of samples, demonstrating various aspects, problems and opportunities in relation to the child’s voice. This is illustrated by a kind of piano chart where I show the melodic range of the songs. My study shows that fewer than half surveyed preschools are using recorded discs during music time. It also shows that there are many music teaching materials that are not adapted to children's voices and that it is difficult, without training or special knowledge, to know whether the teaching material is adapted or not. Songs with a small or medium size melodic range are the best alternatives, as it is easier to find a common key between the child and the adult.

  • 2327.
    Träff, Kristin
    Royal College of Music in Stockholm.
    Populärmusik i grundskolan. En kvalitativ studie i ungdomskultur och musiksmak, samt musiklärares syn på populärmusik i undervisningen2006Student thesis
  • 2328.
    Tsagaanchuluun, Bekhbat
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Variations on a Rococo theme2014Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    As a student aspiring to be a cellist, it is essential to conduct an in-depth research

    on works for cello. There are many famous composers such as J.S.Bach, J.Haydn,

    L.Beethoven, J.Brahms, A.Dvořák, C. Saint-Saëns, R. Schumann, S.Prokofiev,

    S.Rachmaninoff, D.Shostakovich and P.I. Tchaikovsky who wrote wonderful pieces

    for cello. In my opinion however students and musicians are putting more emphasis

    on improving their playing techniques and philosophy, but not on the main

    theme, structure, and theoretical aspect of the work. Therefore, I chose to study

    main theme and structure of the Variations on a Rococo Theme, Op.33, for cello by

    P.I. Tchaikovsky.

  • 2329.
    Tudén, David
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Utommusikaliskt komponerande: Texten som konceptuell materialbank2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2330.
    Tumur Ochin, Bolor
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Examenskonsert2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2331.
    Tunevi, Filip
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Att skriva ny musik för traditionell popblåssektion2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2332.
    Tuppurainen, Pekka
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Röd/Blå: Beskrivning och reflektioner kring ett inspelningsprojekt2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Röd/Blå (AECD1091) är ett album och examensarbete av producent/musiker Pekka Tuppurainen och hans kvintett med Magnus Broo, Mikko Innanen, Aki Rissanen och Joonas Riippa. Albumet spelades in i januari 2009 och släpptes i april 2010. Projektets första utgångspunkt var konceptuell och hade kontrasttänkande, covers på David Bowie-låtar och det kalla kriget som en sorts bakgrund. Genomförandet av idén var dock inte problemfritt: genom processen uppstod det flera kreativa dilemman och slutresultatet blev ganska annorlunda än som tänkt i början av processen. Efter inspelningen tog det flera månader innan efterproduktion och mixning av albumet gick i gång ordentligt och själva tankesättet bakom produktionsmetoden i bruk (som skulle vägleda det tänkta originalkonceptet till helheten och själva slutresultatet) förändrades många gånger. Huvudidén, kontraster, är dock kvar i slutresultatet.

    Arbetsgruppen bestod av kreativa människor som är mest vana att jobba med improviserad musik och som arbetar ganska impulsivt. Gruppatmosfären var avslappnad och stämningen i själva inspelningen var inte prestationscentrerad utan istället kreativ och musikalisk. Denna fint fungerande och positiva atmosfär kombinerad med vissa utrustningsproblem (video och bild) gjorde att genomförandet av originalkonceptet (i sin helhet) kändes påtvingat och onaturligt. Det fanns också ett mångsidigt låtmaterial som hade skickats i förväg till musiker och ganska omfattande skriftlig beskrivning av projektets utgångspunkt. Något av det här materialet hade förhoppningsvist sjunkit in i undermedvetandet. Att, åtminstone delvis, ge avkall på konceptet i inspelningssituationen var mindre problematiskt för medmusikerna än för producenten.

    I efterproduktionen kom originalkonceptet, kombinerat med nya tankesätt, som en räddning. Konceptet gav grundläggande produktionsverktyg i form av inspiration och som begränsande (men kreativt) tankesätt vid genomgången av råmaterialet bestående av 11 timmar studiotagningar. Om projektet hade lyckats bättre utan detta bakgrundskoncept återstår att se i dess framtida utveckling.

  • 2333.
    Tuppurainen, Pekka
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music and Media Production.
    Thinking in design: principles of design and narrative as creative music production tools2012Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This Master thesis is about applying creative production methods and principles of design (from applied- and fine arts) to a music production process. The aim is to analyse and describe a musical process where instead of music theory-based principles and thinking; principles and aesthetics of design were converted to musical ideas through cross-disciplinary thinking and analysis. This thesis is mostly delving on the editing and mixing aspects of creative music production: how a change of perspective and principles influenced the musical results.

  • 2334.
    Turchet, Luca
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Composition and Conducting.
    Hyper-Hurdy-Gurdy2015Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 2335.
    Turgeon, Johanna
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Neurofeedback i musikundervisningen: Neurofeedback som ett hjälpmedel för lärare och elever i musikundervisning2017Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This study researches the possibility to use neurofeedback for novices, intermediate and advanced music students in a classroom setting, to examine if neurofeedback can be applied in music education. The study is a case study based on seven subjects who participated for thirty days and did 5 up to 25 different sessions. The response was over all positive to neurofeedback and everyone wanted to continue. Four out of seven thought it helped them to improve in their music studies as well as performances. The potential use of neurofeedback as a pedagogical tool is concluded in this study to be promising though careful measurements need to be taken before the students start the training in order to ensure safe and good development and results. The study also includes the Gryzelier studies on neurofeedback and music students including the different benefits of SMR and Alpha /Theta training. In neurofeedback one uses EEG to measure brain waves. This means that sensors are put on top of the head to measure the brain activity. Brainwaves such as Gamma, Beta, Alpha, Theta and Delta are measured and compared with a brain map to determine the feedback. The feedback depends on the result the subject desires. The development and history of neurofeedback started in the 1920s with Hans Berg who discovered EEG. Dr. Kamiya found 1958 that it was possible to control brainwaves through feedback. 1972 Barry Sterman discovered by chance what we now call neurofeedback when he researched cats sleep and made an experiment with cats and rocket fuel and realised cats who had trained with neurofeedback survived the rocket fuel. Joel Lubar (1995) developed neurofeedback to treat ADHD. 2003 was one of the first research projects on music students done by Gruzelier.

  • 2336.
    Turunen, Silja
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Att fånga ny publik: planering och genomförande av en experimentell konsert2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Det här arbetet handlar om planering och genomförande av en experimentell klassisk pianokonsert skräddarsyddför en oerfaren publik. Konserten var min masterexamenskonsert och dess inspelning hör till denna dokumentation. Syftet i detta arbete var att utveckla mina pianistiska kunskaper genom att analysera mitt konsertprogram och mina inspelningar, samt att ökaden ovana publikens musikförståelse och väckaderas intresse för klassisk musik genom att använda tre olika utommusikaliska resurser på konserten. Deresurserna var 1. PowerPoint-bilder2. kläder och 3. muntlig presentation.Information om publikens åsikter samlades in med hjälp av en enkät och muntligfeedback. Jag har analyserat min pianistiska utveckling under denna process, genom de inspelningar och anteckningar som jag har gjort, efter att ha framfört ett konsertprogram vid tre olika tillfällen. Resultatetav detta arbete är ett exempel påkonsertplanering och hur en klassisk pianokonsert kan inkludera flera sinnen.

  • 2337.
    Tydén, Jesper
    Royal College of Music in Stockholm.
    Musikdramatiskt arbete. Professionella sångares arbetsmetoder2008Student thesis
  • 2338.
    Tärn, Marti
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Making of the album "Primedas on Valge"2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2339.
    Törnfeldt, Efraim
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Jazz.
    Efraim Törnfeldt Kvintett. Vägen från idé till examenskonsert2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2340.
    Törnfeldt (f. Hedin), Gunilla
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Genus i jazzundervisning2008Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med mitt arbete var att få en bild av i vilken utsträckning det finns ett genusperspektiv i metodikundervisningen i jazzensemble och improvisation på musikhögskolenivå i Sverige. Även att få en bild av i vilken utsträckning verksamma lärare i jazzensemble och improvisation, som genomgått metodikkurser i samma ämnen, har en medvetenhet om genusfrågor samt ifall deras undervisning påverkas av det. Jag ville även kartlägga dessa lärares åsikter om vad den sneda könsfördelningen i jazz och improvisationsmusik beror på samt hitta och föreslå möjliga förändringar.

    Jag valde att göra kvalitativa intervjuer med sex aktiva jazzensemblelärare. Två av lärarna var ansvariga för metodikundervisningen i jazzensemble på respektive musikhögskola: Musikhögskolan i Malmö och Kungl. Musikhögskolan. De andra fyra lärarna hade genomgått sin pedagogiska utbildning vid någon av dessa två musikhögskolor.

    Undersökningen pekar på att det varken har funnits eller, när undersökningen gjordes, fanns ett genusperspektiv i metodikundervisningen i jazzensemble på Musikhögskolan i Malmö och Kungl. Musikhögskolan. Alla sex lärarna hade gjort iakttagelser av skillnader i beteenden i undervisningssituationer mellan killar och tjejer. De lärare som hade erfarenhet av att undervisa enkönade grupper med endast tjejer hade i högre grad uppmärksammat könsskillnader och hade alla utvecklat sina individuella metoder för hur de handskades med detta. De flesta av lärarna hade dock inte några tydliga kunskaper om genusstrukturer och hur man kan arbeta för att förändra dem, varför jag generellt sett betraktar genusmedvetenheten hos lärarna som låg, även om den varierar lite sinsemellan.

    Jag kom fram till flera möjliga orsaker till könsfördelningen i jazz och improvisations- musik: rådande genusstrukturer i samhället, därav brist på kvinnliga förebilder, musik- utbildningarnas och medias fokusering på analyserbar jazz, cementering av rådande genusstrukturer på jazzutbildningarna och brist på förändring av dessa strukturer. Genusstrukturer i samhället ändras hela tiden och arbetet att förändra de förlegade strukturer som finns sker på många olika nivåer, även om det går långsamt. Däremot kan institutioner, utbildningar och konsertarrangörer ta krafttag vad gäller att synliggöra kvinnliga förebilder, särskilt för elever i tidiga utbildningsår. Jag drog även slutsatsen att institutioner, arrangörer, musikjournalister m.fl. borde öppna upp begreppet jazz till att innefatta all improviserad musik för att flera ska känna sig välkomna i genren. Man bör även införliva ett genusperspektiv i ensemblemetodiken på musikhögskolorna och musikutbildningarna samt på alla musikutbildningar arbeta för att förändra de rådande genusstrukturerna. Utbildning och kunskap ser jag som en viktig väg till förändring.

  • 2341.
    Törnheden, Thomas
    Royal College of Music in Stockholm.
    Att komma ikapp: notläsning för pianister2011Student paper other, 5 credits / 7,5 HE creditsStudent thesis
  • 2342.
    Törnqvist, Martin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Motivera mera: Musikpedagogers syn på motivation och ansvar. En studie utifrån ett sociokulturellt perspektiv.2018Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Föreliggande studie undersöker hur motivation och ansvarstagande kan väckas hos elever i musikundervisning. Studien genomfördes utifrån ett sociokulturellt perspektiv som teoretisk bakgrund. Det sociokulturella perspektivet på lärande behandlar frågor om hur människor lär och under vilka omständigheter vissa förmågor och kompetenser utvecklas. Metoden bestod av kvalitativa intervjuer av tre strategiskt utvalda pedagoger med olika bakgrund och arbetssituation. Resultatet visar att motivation och ansvarstagande kan väckas hos elever med hjälp av ett antal intellektuella och fysiska verktyg. De intellektuella verktygen är olika pedagogiska strategier som lärarna använder sig av för att planera undervisningen. Exempel på pedagogiska strategier beskrivs i studien som att först väcka ett grundläggande intresse hos eleven, skapa en god stämning med en musikalisk gemenskap samt att anpassa undervisningen efter elevens önskemål och förutsättningar. Även konserter och betyg beskrivs i studien som användbara strategier för att motivera elever. De fysiska verktygen är föremål som tjänar som hjälpmedel i undervisningen, som exempelvis noter men även streamingtjänster som Spotify och Youtube. Lärarens roll som en musikalisk förebild samt som en kunnig och pålitlig auktoritet beskrivs även i studien som viktig för att väcka motivation och ansvarstagande hos elever. Avslutningsvis pekar resultatet på att elevers motivation och ansvarstagande kan te sig på olika sätt då dessa strategier och fysiska verktyg både kan leda till positiva och negativa effekter på olika elevpersonligheter. 

  • 2343.
    Törnqvist, Martin
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Strukturerat låtskrivande: ett undersökande arbete om låtskrivande2017Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 2344.
    Uberg, Inger Øvrebø
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Classical Music.
    Det tidløse kjærlighetsbrevet: En studie av de intuitive kommunikasjonsmulighetene i et utvalg monodier fra tidlig italiensk barokk, gjennom arbeid med historisk gestikk2018Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 80 credits / 120 HE creditsStudent thesis
    Abstract [no]

    Publikasjonen skildrer et kunstnerisk prosjekt som tar utgangspunkt i verkene "Se i languidi miei sguardi" av Claudio Monteverdi (1567-1643), "Vanne, o carta amorosa" av Girolamo Frescobaldi (1583-1643) og "Scrivete, occhi dolenti" (1605-1674) av Giacomo Carissimi. Samtlige verk er for solo stemme og basso continuo. 

    Prosjektet problematiserer og undersøker mulighetene denne musikken har til å kommunisere så direkte som mulig med et moderne, ikke italiensk-språklig publikum. Den praktiske delen av undersøkelsen utgjøres av en workshop i historisk gestikk med en ekspert på emnet, Deda Cristina Colonna. 

    En sentral del av diskusjonen spinner rundt sangerens bevissthet rundt scenisk framtreden og nonverbalt uttrykk, og synet på disse aspektene ved scenisk vokalkunst i den tidlige barokkens Italia. 

  • 2345.
    Uddholm, Mats
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Om professionella aktörers musikpedagogiska definitionsmakt: En kulturhistorisk studie av samband mellan musikpedagogisk teori och definitionsmakt2012Doctoral thesis, monograph (Other academic)
    Abstract [en]

    The aim of this thesis is to illuminate which role theories of music education can have in the dialectic between discourse and competence in the practice of music pedagogy. The thesis stems from a problem-oriented project that resulted in the formulation of the following research question: how can the connection between music education theory and the power of definition be described and problematized from a cultural-historical perspective using Vygotsky's thesis of Semiotic Thinking? In his research on the dual function of language Vygotsky makes a distinction between the usage of concepts and conceptualization. In this study this distinction has been crucial to determining the relationship between music education theory and the power of definition as practised in music pedagogy. The research project comprised a background study and three sub-studies. The focus of the background-study was the conditions for musical learning and development in persons with severe cognitive dysfunctions. The first sub-study dealt with how social workers in this area of special education conceptualise their view of music in relation to their understanding of music activities in their own practice. The second sub-study aimed to explore which concepts music-therapists use in their meta-reflections on musical situations in this area of special education. The purpose of the third sub-study was to formulate a theoretical perspective on the relationship between music education theory and the power of definition using Vygotsky's hypothesis of semiotic thinking. The main conclusions are: first, that music education theory can be understood as a structural coupling between the power of definition that is embedded in music-pedagogical discourse as a whole, and the power of definition possessed by music pedagogues; second, that the development of the power of definition in the practice of music pedagogy is a creative process that in turn entails a critical questioning of music education theory.

  • 2346.
    Uddén, Berit
    Royal College of Music in Stockholm.
    Ljud och rörelse i förskolan. Utvecklingsprojekt1989Student thesis
  • 2347.
    Uddén, Berit
    Royal College of Music in Stockholm.
    Musisk pedagogik med kunskapande barn: vad Fröbel visste om visan som tolkande medel i barndomens studiedialog2001Doctoral thesis, monograph (Other academic)
  • 2348.
    Uddén, Berit
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    "Varför har småbarn så 'roligt' med musik?": mot en tvärvetenskaplig förståelseram som grund för musikpedagogik med förskolebarn1995Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 2349.
    Udikas, Axel
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    Improvisation i duo: Om frihet och ramar i en jazzduo2015Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Målet med detta arbete är att undersöka hur man kan spela jazz i duo med saxofon och piano. Undersökningen är baserad på en månad med repetitioner och en studioinspelning. Undersökningen är inspirerad av deltagande observation och introspektion.

    Ett av undersökningens resultat är att det i en jazzduo kan det vara fördelaktigt att i improvisationenistället för att använda ackordföljden som "karta" använda sig av kompositionens melodi. Olika sätt att bryta instrumentens enligt konventionen inom jazz givna roller i improvisationen diskuteras också.

  • 2350.
    Udikas Brandels, Axel
    Royal College of Music in Stockholm, Department of Music Education.
    "Om fylligt är runt, är ihåligt platt då?": Sex saxofonisters samtal om sound2018Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
44454647484950 2301 - 2350 of 2580
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf