Syftet med denna studie är att undersöka skolade och icke skolade
yrkesmusikers syn på sitt eget lärande, övande och musicerande. Studien
grundas i huvudsak på den halvstrukturerade intervjuformen med fyra
yrkesmusiker verksamma främst inom det kommersiella musikfältet så som
blues, pop, rock, underhållningsmusik och i viss mån även jazz.
Undersökningen visar att det råder vissa skillnader mellan de båda
gruppernas syn på sin egen musikövning. Den oskolade gruppen tog väldigt
tidigt avstånd från traditionell lärarledd musikundervisning som verkade
hämmande på deras egen drivkraft, passion och skaparglädje. Konsekvensen
blev att inte behärska notläsning och musikteori samt att den individuella
övningen blev mycket ostrukturerad och tidskrävande, något de ångrar
mycket idag. Den skolade gruppen hade inte en lika tydlig och självständig
inställning till sitt musicerande i tidig ålder men fick däremot en musikalisk
drivkraft av att lära sig strukturerad övning och musikteori. Min studie visar
på olika aspekter som kan ge bäring åt att utveckla hjälpmedel och metoder i
en undervisningssituation där traditionella musikundervisningsmetoder
påvisar begränsningar.