Syftet med detta arbete har handlat om att undersöka musikpedagogik som existerar utanför det svenska sammanhanget och som har genomförts med en internationell vistelse i en annan kultur med annorlunda förhållanden och strukturer. Syftet med arbetet har också varit att samla nya pedagogiska insikter utanför det svenska perspektivet som kan adderas till den mångsidiga lärarprofessionen. Tillvägagångssättet har varit ett genomfört återbesök till en tidigare VFU-plats vid en konstskola i Sydafrika med genomförda observationer och loggboksskrivande om konstskolans musikundervisning. Detta har skett genom en så kallad fallstudie, som innebär en djupgående och kontextbaserad förståelse av ett specifikt fall. Fokus har varit att studera ramfaktorer och kulturella praktiker som formar viktiga delar av undervisningen i musikämnet på skolan. Den insamlade datan har analyserats genom användande av ett sociokulturellt perspektiv, som grundar sig på hur lärande och utveckling sker genom socialt samspel i grupper, kulturer och olika redskap. Resultatet visar att resursfördelning och centralstyrda läroplaner har stor påverkan på hur musikundervisningen tar form tillsammans med lärarrollen på denna utvalda skola. Sydafrika är ett land med en bakgrund kopplat till många olika kulturella identiteter- och traditioner som avspeglas genom många olika slags sydafrikanska musiktraditioner. Resultatet visar även att musikundervisningen saknar en viss musikalisk omväxling där västerländsk musiktradition blir den primära formen som musikundervisningen styrs runt. I den lokala kontexten var lokala sydafrikanska musiktraditioner mer förekommande utanför musikklassrummet vilket talade mycket om hur västerländska- och lokala musiktraditioner tog plats i praktiska olika sammanhang. Resultaten från denna fallstudie har givit detaljerad kunskap om det specifika fallet och kan användas för att förstå pedagogik utifrån nya perspektiv, men kan inte generaliseras till andra situationer utan vidare. Därför hade vidare forskning på detta fält kunnat handla om undersökningar vid flera sydafrikanska konstskolor, där fler av Sydafrikas musiktraditioner kan bli utforskade och tillföra djupare kunskap till musikpedagogik.

The purpose of this work has been to examine music education as it exists outside the swedish context, based on an international stay in another culture with different conditions and structures. The aim of the work has also been to gather new pedagogical insights beyond the swedish perspective that can contribute to the multifaceted teaching profession. The approach consisted of a return visit to a previous internship placement in South Africa, where observations were conducted and a field journal was kept on the selected arts school’s music teaching. This was carried out as a case study, which involves an in-depth and context-based understanding of a specific case. The focus was to study the structural factors and cultural practices that shape key aspects of music education at the school. The collected data was analysed using a sociocultural perspective, which is grounded in how learning and development occur through social interaction within groups, cultures, and various tools. The results show that resource allocation and centrally governed curricula have a significant influence on how music education takes shape, along with the teacher’s role at this particular school. South Africa is a country with a deep history connected to many different cultural identities and traditions, often reflected in a wide range of South African musical traditions that can be regarded as important indigenous music prior to colonisation. The results also indicate that the music teaching lacks a certain musical diversity, as Western musical tradition consistently becomes the primary framework around which instruction is organised. In the local context, south african musical traditions were more frequently present outside the music classroom, which revealed how Western and local traditions occupied space in different practical settings.The findings from this case study provide detailed knowledge about the specific case and can be used to understand pedagogy from new perspectives, but they should not be generalised to other situations without further research. Future studies in this field could involve examining several South African arts schools instead of just one, allowing more of South Africa’s indigenous musical traditions to be explored and contribute deeper knowledge to the field of music education.